“No hay historia, solo construcción”

esotericoDirigir una sinfonía es casi un acto filosófico, esotérico. No hay historia, sólo construcción. El director de Brahms o de Beethoven no está contando una historia, sino que está contribuyendo a que se ponga en pie una catedral musical. Mi deber es que con mi amor, mi conocimiento de esa música y mi trabajo con los músicos se construya esa catedral”.  Nacido en Bombay, instruido en Viena y curtido en Estados Unidos, Mehta viaja con una cartera marrón bajo el brazo en la que lleva folletos sobre la orquesta con la que ahora actúa y un teléfono móvil que no para de sonar.

Esta descripción se efectúa por el articulista del diario que informa sobre el director de Orquesta. Lo que mas me interesa, como imaginais, es esa frase en la que caracteriza al acto de dirigir la orquesta como “esóterico”, aunque hermane el término con el de filosófico.

La base conceptual para tal posicionamiento radica en esto: “no hay historia, solo construcción“. La historia, a estos efectos, es conocimiento acumulado, es memoria, es traer al presente, al acto de construir, lo almacenado en el consciente y en subconsciente. La creación pura es solo creación, porque en ella no hay historia. No hay memoria. Así la manifestación: cuando comenzó la manifestación no habia historia, solo creación.

Lamentablemente los humanos en demasiadas ocasiones cuando creemos crear en realidad solo tenemos historia, no creación. Patrones de pensamiento repetitivo. Barbechos para la inducción.

Por ello el “toda sciencia trascendiendo”, de San Juan de la Crz. Por eso el “olvido del conocimiento”, de Krishnamurti con raíces en el Tao.

Es cierto, solo el Amor, bien entendido, implica que en sus actos no hay historia, solo creación. En cada instante de amor hay eso, esto es, no historia sino creación.

206 pensamiento sobre ““No hay historia, solo construcción”

  1. jtamames

    Estos días vengo reflexionado sobre el construir.

    El esfuerzo por intentarlo cada vez.

    El logro de construir. Construir en vez de destruir.

    Y aunque no siempre lleguemos a construir, estar en actitud siempre de intentarlo. Con la mente abierta. Y con el corazón abierto.

    Trabajo, construcción, son dos palabras con fuerte contenido interior. No tienen que ver con los ladrillos. Puede ser una simple frase a otro, para construir armonía. O una mirada, para construir hermandad. O una sonrisa, como las que ha traído Javier León de Etiopía, para construir esperanza en vivir con autenticidad.

    Construir, en cada pequeño acto de la vida.

     Lisbert Respuesta:
     

    Buenos Días a todos:

    Es muy acertado lo de construir no destruir. Yo opino igual y así lo manifesté en una reunión empresarial hace muy poco. No hace falta deciir que las caras con las que me encontré hablaron más que sus bocas. Esa es mi lucha diaría. Al final alguién, a escondidas casi siempre, viene a decirme que sí, que tengo razón, pero… que las circunstancias nos obligan a actuar así.

    Permitidme que hoy adjunte un escrito hecho ficticiamente a un paciente en una sesión quizá también ficticia:

    AUTORRECHAZO

    Estaba allí desde el primer momento,
    en la adrenalina
    que circulaba por la venas de tus padres
    cuando hacían el amor para concebirte,
    y después en el fluido
    cue tu madre bombeaba a tu pequeño corazón
    cuando todavía eras sólo un parásito.

    Llegúe a tí antes de que pudieras hablar,
    antes aún de que pudieras entender algo
    de o que los demás te decían.
    Estaba ya, cuando torpemente
    intentabas dar tus primeros pasos
    ante la mirada burlona y divertida de todos.
    Cuando estabas desprotegido y expuesto,
    cuando eras vulnerable y necesitado.

    Aparecí en tu vida
    de la mano del pensamiento mágico;
    me acompañaban …
    las supersticiones y los conjuros,
    los fetiches y los amuletos…
    las buenas formas, las costumbres y la tradición…
    tus maestros, tus hermanos y tus amigos…

    Antes de que supueras que yo existía
    dividí tu alma en un mundo de luz y uno de oscuridad.
    Un mundo de lo que está bien y otro de lo que no lo está.

    Yo te traje tus sentimientos de vergïenza,
    te mostré todo lo que hay en tí de defectuoso,
    de feo,
    de estúpido,
    de desagradable.
    Yo te colgué la etiqueta de “diferente”,
    cuando te dije por primera vez al oído
    que algo no andaba del todo bien en tí.

    Existo desde antes de la conciencia,
    desde antes de la culpa,
    desde antes de la moralidad,
    desde los principio del tiempo,
    desde que Adán se avergonzó de su cuerpo
    al notar que estaba desnudo…
    ¡ y lo descubrió!

    Soy el invitado no querido,
    el visitante no deseado,
    y sin embargo
    soy el primero en llegar y el último en irme.
    Me he vuelto poderoso con el tiempo
    escuchando los consejos de tus padres sobre cómo
    triunfar en la vida.

    Observando los preceptos de tu religión,
    que te dicen qué hacer y qué no hacer
    para poder ser aceptado por Dios en su seno.
    Sufriendo las bromas crueles
    de tus compañeros de colegio
    cuando se reían de tus dificultades.
    Soportando las humillacones de tus superiores.
    Contemplando tu desgarbada imagen en el espejo
    y comparándola después con las de los “famosos
    que salen por televisión.

    Y ahora, por fin,
    poderoso como soy
    y por el simple hecho
    de ser mujer,
    de ser negro,
    de ser judío,
    de ser homosexual,
    de ser oriental,
    de ser discapacitado,
    de ser alto, bajito o gordo…
    puedo transformarte
    en un montón de basura,
    en escoria,
    en un chivo espiatorio,
    en el responsable universal,
    en un maldito
    bastardo
    desechable.

    Generaciones y generaciones de hombres y mujeres
    me apoyan.
    No puedes librarte de mí.

    La pena que causo es tan insostenible
    que para soportarme
    deberás pasarme a tus hijos,
    para que ellos me pasen a los suyos
    por los siglos de los siglos.

    Para ayudarte a tí y a tu descendencia
    me disfrazaré de perfeccionismo,
    de altos ideales,
    de autocrítica,
    de patriotismo,
    de moralidad,
    de buenas costumbres,
    de autocontrol.

    La pena que te causo es tan intensa
    que querrás negarme
    y, para eso,
    intentarás esconderme detrás de tus personajes,
    detrás de las drogas,
    detrás de tu lucha por el dinero,
    detrás de tus neurosis,
    detrás de tu sexualidad indiscriminada.
    Pero no importa a dónde vayas.
    Yo estaré allí,
    siempre allí.
    Porque viajo contigo
    día y noche
    sin descanso,
    sin límites.

    Yo soy la causa principal de la dependencia,
    de la posesividad,
    del esfuerzo,
    de la moralidad,
    del miedo,
    de la violencia,
    del crimen,
    de la locura.

    Yo te enseñé el miedo a ser rechazado
    y condicioné tu existencia a ese miedo.
    De mí dependes para seguir siendo
    esa persona buscada, deseada,
    aplaudida, gentil y agradable
    que hoy muestras a los demás.
    De mí dependes
    porque soy el baúl en el que has escondido
    aquellas cosas más desagradables,
    más ridículas,
    menos deseables de ti mismo.

    Gracias a mí
    has aprendido a conformarte
    con lo que la vida te da,
    porque , después de todo,
    cualquier cosa que vivas será siempre más
    de lo que crees que mereces.

    Has adivinado, ¿verdad?

    SOY… EL SENTIMIENTO DERECHAZO
    QUE SIENTES HACIA TI MISMO.

    Todo amig@s, empezó y cambiará cuando dejemos de decir orgullosos
    ¡ YO SOY!
    y , entre avergonzado y temeroso,
    cambiemos palabras y actitudes
    por un pensamiento
    “YO DEBERÍA SER…”.

     Osnofla Respuesta:
     

    @Lisbert, Querido amigo Lisbert. Yo soy, sin apuros y vergüenzas, SIENDO y HACIENDO. Claro que yo soy, sino quién voy a ser.

     Lisbert Respuesta:
     

    Osnofia, yo también SOY, SIN APUROS Y SIN VERGÜENZA. Hago y siento cada día. Me levanto pese a quien le pese y avanzo, quitando las piedras que me ponen cada día.
    Ultimamente unas cuantas. Se en cada momento quién soy, no hay dudas sobre ello.

    Y en ocasiones, sin embargo, “debería haber sido”.

    El “Yo debería ser…” no lo he comentado como despectivo. El texto al que aludes para mí, dice mucho más. Construiremos siempre lo que nos propongamos aunque la voz interna que de vez en cuando nos marca lo contrario.

    Siempre he procurado ir hacia adelante. Como dice mi marido, no damos un paso atrás ni para coger carrerilla.

    Saludos.

     amazona52 Respuesta:
     

    @jtamames,
    A veces destruímos para poder construir…
    “deconstruimos”, dejamos los cimientos desnudos
    … y volvemos a empezar…
    cómo se le llama a eso?

    Namaste

     amazona52 Respuesta:
     

    @amazona52,
    Y cuántas veces es válido volver a empezar y seguir construyendo?

     Manuel J Respuesta:
     

    @amazona52,

    Lee a Kipling: INFINITAS.

    Precioso logo.

  2. Ceropuntocero

    Dado que los ejemplos que señala Metha son Brahms y Beethoven (hay que exceptuar la Sexta sinfonía de este), se está refiriendo a que la música sinfónica no señala una historia externa a sí misma: construye su propia historia desde sus propios requerimientos, sin señalar un objeto externo de referencia.

    Pero historia ya lo creo que hay: desde los primeros compases se plantean unas exigencias internas (tonales, motívicas, emocionales…) que recorrerán toda la obra y que deberán ser resueltas dentro de la misma.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Ceropuntocero, No es eso, se refiere a otro plano

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Mario Conde,

    Hay una fuerte corriente estética en la época que va de Beethoven a Brahms, tendente a ver en el carácter abstracto de la música (su no señalar objetos externos a sí misma) una capacidad para poner en comunicación con un mundo superior al empírico. ¿Sería eso?

    Lo que no puedo es ver a la música sin historia, cuando precisamente sucede en el tiempo. En Brahms los requerimientos formales internos de sus piezas son fortísimos, la “historia” de sus composiciones está focalizada en la superficie de su material… pero Mehta no es un buen intérprete de Brahms, a pesar de intentarlo, de manera que seguramente no se refiere a eso.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,

    Por cierto, precisamente en la época de Brahms es cuando ese culto por la abstracción de la música cae de lo trascendente al puro formalismo, por obra de su principal valedor estético, el crítico Hanslick.

     Pau Llanes Respuesta:
     

    @Mario Conde, ¿Qué plano? ¿Qué polvo se posará sobre ese plano? ¿Cómo? ¿Por la fuerza de gravedad? Permítame reflexionar sobre ello…

    “Entonces, ¿dónde se posará el polvo?”…

    Éste es el último verso de un poema que encontramos en el Sutra “El Tesoro de la Ley”, una de las fuentes principales de sabiduría del budismo Zen, creado por Hui Neng, el sexto Patriarca del budismo “Chan”. En el primer capítulo de “El Tesoro de la Ley” Hui Neng nos cuenta sus primeros pasos y experiencias en el monasterio en el que ingresó para buscar la verdad; también narra con todo detalle la prueba que su predecesor, el anterior Patriarca, puso a sus alumnos para seleccionar y designar a su sucesor. Debían componer un verso en el que expresaran su sabiduría acerca de la naturaleza de nacer y morir.

    Los discípulos creyeron que el anciano monje Shen-hsiu sería quien compondría el poema más sabio y dejaron de pensar en la prueba. Sin embargo Shen-shiu estaba inseguro y prefirió escribir de manera anónima su poema en la pared del pasillo. Si el Maestro consideraba que estos versos mostraban la mayor sabiduría él los reivindicaría; si no fuera así, nadie sabría de su autoría… El poema de Shen-hui decía así:

    “El cuerpo es el árbol del Bodhi (de la iluminación).
    La mente como un brillante espejo permanente
    Preocúpate de limpiarlo en todo momento
    No permitas que el polvo se pose”

    A la mañana siguiente el Patriarca vio el poema y reconoció la sabiduría que había en él, ordenando que se le honrara y sirviera de enseñanza para todos. Por la noche el Maestro visitó a Shen-hui en su celda y tras reconocerle como autor de aquellos versos le dijo que todavía no había alcanzado la estancia de la sabiduría necesaria para sucederle, pidiéndole que compusiera otro poema unos días después.

    Hui Neng nos cuenta luego que tuvo noticias de aquella prueba por un muchacho del monasterio. Como no sabía leer ni escribir le pidió que le llevara allí y se lo leyera… Después de haberlo escuchado, y ante las bromas de los asistentes que sabían que era “ignorante” e iletrado, Hui Neng compuso su poema y lo declamó en voz alta, mientras lo escribían en la pared:

    “Nunca hubo un árbol del Bodhi
    Ni un brillante espejo permanente
    En realidad no existe nada
    Entonces ¿dónde se posará el polvo?”

    Todos se asombraron de aquellos versos y llamaron al Patriarca. Éste, para evitar la envidia de los demás dijo que no era exactamente lo que pedía, y lo borró con su zapatilla… Días después el Gran Maestro se dirigió a Hui Neng y le dio a entender que ya estaba preparado para ser su sucesor…

    La gente se pregunta, preguntamos…

    Y si no hay memoria, historias, fundamentos, aunque sólo sean el polvo y el humo del colapso de las grandes verdades y totalidades anteriores… entonces, ¿sobre qué construir? ¿Dónde se posarán nuestras catedrales? ¿Hasta cuándo seguirán siendo arquitecturas aéreas, cometas voladoras, al capricho de los vientos viajeros? Construir requiere fundamentar solidamente y sin miedo sobre el magma de lo indeterminado…

    Pero crear no es (sólo) eso, construir arquitecturas… La Creación no es lo mismo que sus creaturas… es de distinta sustancia; mejor dicho, es la Esencia de su sustancia… La Creación es la gravedad invisible que mantiene todas sus creaturas relacionadas, en orden o caotizadas, sucesivas y contiguas…

    Siempre estamos inventando causas para conjurar nuestra manifiesta incapacidad para sentir el natural discurrir del universo. También la escritura va más deprisa que el ensamblaje de los conceptos y la comprensión de los significados. Escribimos como vivimos, aturdidos por la aparición de las palabras, los acontecimientos… La intuición y la imaginación creativas ––en realidad manifestaciones de la Gravedad invisible, de su sabiduría–– son quienes imantan las cosas y nos revelan configuraciones inseparables, las que dan esperanza a aquellos objetos y seres erráticos que vagaban por la indeterminación del espacio sin saberse ni entenderse. Su encuentro o desencuentro dependen de su misma vocación de contigüidad, de su humilde condición de acontecimiento natural del proceso de seducción generalizado en el universo, de su misma probabilidad como catástrofe del encantamiento y la suerte, sean cuales sean sus efectos y consecuencias…

    Dos líneas perdidas en el vacío del universo se encuentran en un punto y dejan de ser libres, es decir dejan de existir… Los amantes crean hermosas esfericidades con sus cuerpos. Dicen que los puntos son esféricos, al menos se les representa así. Todo punto es el centro de un espacio sagrado. Todo centro es el centro del universo. El amor es el centro del centro del universo. Todo, o nada, gira a su alrededor… es lo mismo. Cada amor es un agujero negro que todo lo atrae y succiona. El Amor es el agujero de todos los agujeros del universo… Punto.

    Un hombre y una mujer se encuentran en el centro sagrado del universo. Son cuerpos y almas vagamundos que han soportado en silencio la tensión entre su soledad interior y el vacío-lleno que les rodea… cuerpos y almas a la deriva en la nada. Su encuentro es un asirse a la esperanza. Sus miradas son un alivio a su ceguera e invisibilidad. Sus cuerpos se reclaman los olores, las pieles, las caricias, el sudor, el calor de las mejillas, la humedad de los besos, el escándalo de los gemidos, todos los líquidos retenidos en sus órganos y vísceras. Se regalan en el sacrificio de un abrazo inextricable… Su destino se manifiesta espléndido en el milagro de las metamorfosis de sus cuerpos y en el destierro de todo razonamiento lógico al abandonarse a su placer. El misterio del encuentro de un hombre y una mujer está en el poder insuperable de su deseo. Un hombre y una mujer se aman a pesar de sus circunstancias, de los demás, de la amenaza del olvido. Un hombre y una mujer se separan a pesar del poder narcótico de sus recuerdos…

    En realidad lo que quería decir, afirmar, es que…

    El Amor es pura Creación… Es la Fuerza de Gravedad del Universo… Es invisible (y finge padecer de amnesia)… El amor se transfigura en sus creaturas… Enamorar es construir… Para amar, para enamorar, hay que dejarse amar, enamorarse…

    Tras el colapso del amor, la ruina de sus arquitecturas, ¿dónde se posará su polvo? El Amor es pura creación, decíamos… recordar es también un modo de amar y crear… No olvide, por favor, la fuerza de gravedad de los recuerdos… Ay, estas paradojas semánticas…

    Saludos aztecas desde mi madrugada… (es que me entretuve escribiéndoles una vez más hasta las tantas).

  3. Socrates

    Los Franc-Mestiers, aquellos constructores de las espléndidas catedrales góticas ¿crearon en nuestro marco conceptual Hª-Tiempo-Espacio? O ¿rompieron esas coordenadas?, ¿conviertiron lo trascendente en el trascendiendo?

    ¿”No hay Hª, sólo construcción”? Pues entonces, habrá que estar alerta con el “Gran Arquitecto” del Universo.

    En cualquier caso: Dios es Amor.

    Buenos días.

  4. PLEROMA

    El verdadero acto creativo es ciertamente amoroso. Cuando uno crea, que no repite o copia, se sumerje en las aguas oceánicas de su propio interior, dando vida a los constituyentes de su Ser Interior.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @PLEROMA, Por ahi, por ahí, por ahi

     YMIRSA Respuesta:
     

     YMIRSA Respuesta:
     

     mumtaz Respuesta:
     

    @PLEROMA,
    Pleroma, es que acaso podría ser de otra manera?, por mi parte, no conozco un acto creativo que no sea por amor, que no salga de mi interior.
    Saludos

     PLEROMA Respuesta:
     

    @mumtaz, Lamentablemente, demasiados productos gestados en esta época post-moderna no son sino la manifestación de la escisión interna en la que está sumido el ser humano. El acto creativo al que, si he entendido bien, y siempre acudiendo a mi propia experiencia, parece referirse Mario es una suerte de actualización del misterio de la Creación. El producto así gestado es totalmente nuevo y, sin embargo, es la manifestación de “algo” tan viejo como el propio universo. Esa creatividad, propia del puer aeternus, del prístino hijo de la Diosa, surge del contacto directo con la Fuente, de la que brota el aqua sapientiae. De una suerte de retorno al paraíso perdido, de un regreso al Sí-Mismo que, no obstante, siempre estuvo allí.

    Bueno que me enrollo.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @PLEROMA,

    Hay una cierta tensión conceptual (no forzosamente contradictoria) entre que el acto de creación sea un acto amoroso, y que consista en sumergirse en el propio interior, ya que lo amoroso, en principio, debería mirar hacia fuera más que hacia dentro. Esta tensión se puede resolver favorablemente si se considera que en el acto amoroso uno termina encontrándose a sí mismo, mientras que en el egoísmo se pierde. Efectivamente, no faltan “sabios” y “maestros” que abundan en la aparente paradoja de que darse es encontrarse. Esto sólo se puede pensar con cierta lógica si consideramos que la naturaleza de nuestro “espíritu” es consustancial con el amor, es decir, que amar no es otra cosa que aceptar nuestra propia naturaleza. Quizás sea así.

     PLEROMA Respuesta:
     

    @Ceropuntocero, La tensión a la que aludes es sólo aparente. Tú mismo lo expresas en tu respuesta. Visto desde una cierta plataforma, Fuera y Dentro, Mundo y Alma, son, en verdad, dos aspectos de una misma realidad. Pienso que el “ama a tu prójimo como a tí mismo” de Jesús está indicando eso mismo, pues quien no se ama a Sí-Mismo, no puede amar tampoco al prójimo. Cuando amas, pongamos por caso, a tu pareja, a la persona amada, al tiempo, estás amándote a Tí-Mismo. Has explicado muy bien la diferencia entre este Amor, con mayúsculas, y el amor egoísta, en el que uno se pierde a Sí-Mismo.
    Así las cosas, y siguiendo con el caso de una relación de pareja, la propia relación es un acto de creación continua, en el sentido aludido en mi anterior mensaje.

  5. Merce

    “solo el Amor, bien entendido, implica que en sus actos no hay historia, solo creación”
    El amor bien entendido ¿es esóterico?
    El amor es arte pura.

    Buenos días

     Anita Respuesta:
     

    @Merce, Merce,Buenos Días, de hoy y de siempre.
    Y el Ángel de tu perfil???

    Angel, E.Cortazar,click

     Anita Respuesta:
     

    @Anita,MERCE:
    http://www.youtube.com/watch?v=U0loyX1QyqU

     Merce Respuesta:
     

    @Anita,
    Me alegra que este de nuevo por aquí Anita.
    Muchas gracias por el precioso vídeo.
    Mi Ángel es vuestro Ángel.
    Transitamos desamparados, temerosos y perturbados. Ahí está ansioso por atender nuestras necesidades, encauzar nuestra energía.
    Cansad@ aunque paciente está esperando
    Puede que sólo se cuestión de dejar sonar las notas del Amor en todo su explendor.

    Un abrazo

     victoriano Respuesta:
     

    @Anita,

    Hola anita;

    Gracias por el regreso

    Victoriano

     aprendiz Respuesta:
     

    @Anita, Anita! que bueno verte. Hacía tiempo!!

     BORJA Respuesta:
     

    @Merce,

    Como siempre precioso. El amor es arte por cuanto es manifestacion, es sentimiento, es expresion.

    Pero, ¿el amor es desinteresado o egoista?. ¿Amamos o queremos ser amados?

    El amor que construye es aquel que ama aun no siendo amado, y destruye amando porque quiere ser amado.

    Porque amando aun no siendo amado, el sentimiento trasciende lo material para lograr la espiritualidad, fuente eterna de amor, por cuanto olvida el interes.

    Porque amando para ser amado es amor con fecha de caducidad, interesado y destructivo.

    Teresa de Calcuta amo desde la espiritualidad, amando aun no siendo amada. Y ese es amor eterno que trasciende su muerte. Ha construido, traspasando la materialidad, espiritualidad eterna.

  6. Eliseo de Bullón

    Un director de una sinfónica no debe sólo ser un lector de partituras que dirija a varios lectores de partituras. No debe ser un técnico que dirija a varios técnicos.

    El verdader director es aquél que consigue que tanto él como los músicos “sean” la sinfonía que están interpretando. Que sólo exista la música y no el ego, el aquí, el ahora. Que sean un todo, el todo.

    Y cuando lo consiguen, es maravilloso. Para él y para ellos.

    Y también para nosotros.

  7. Anita

    Desde mi experiencia, la mejor Creacción empieza en nosotros cada mañana.
    La Meditación nos lleva a Crearnos y desde la auto-creacción podemos llegar o otras creacciones.
    Gracias a mis maestros q andan x aquí, los del aqui y ahora, por indicarme el camino.
    Biquiños.

     diferente Respuesta:
     

    @Anita, Yo creo Anita, qué bien que ya estés por aquí, que más que a Crearnos la meditación nos lleva a descubrirnos en el Ser que en verdad somos. Un abrazo.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Anita, Estimada Anita: Antes que nada…Hola…¿como estás?. Bienvenida de nuevo.

    Dices muy bien, lo que expresas desde tu alma transparente.

    Desde lo más profundo de tí misma, debes proyectarte y proyectar toda la energía de la que estás hecha, hacia el mundo exterior que te rodea y a la vez envuelve. Lo que yo denomino “implosión activa”.

    Un abrazo en tu alma.

  8. Ricardo

    Los humanos somos creadores porque cada uno lleva implícito sus talentos . Las creaciones geniales del hombre trascienden un proceso creativo “lógico” , conectan con algo más profudo -la musa – lo llaman algunos . No es forzado , es un movimiento fluido , de ahí que a veces digamos que “simplemente recordábamos”

  9. Bell

    Creo que ese debería ser el espíritu, el de construcción del día a día…levantarse cada mañana como si no hubiese existido el día de ayer porque el ayer murió o se ha marchitado tanto que no puede aportar ilusión.

    Cual dificil nos resulta desapegarnos del peso de la historia, desconectar del mundo de las formas, imprimiendo y forzando maneras de actuar…pero no, queremos empezar desde lo alto con un ” porque yo lo valgo” y el ego se erige como el REY DE LA CREACION, pero sin ser nada creativo.

    Cada día nuevo requiere nueva ilusión en el continuum de la vida. Porque no existe día en tu vida que no sea ESTE día.

     Nacho Rivera Respuesta:
     

    @Bell, Muy cierto. Cada día morimos y renacemos. Las horas, los minutos se marchitan, y cada instante es único.

    Un saludo instantáneo.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Nacho Rivera, El instante carece de historia, de pasado y de futuro

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Mario Conde, Estimado Mario Conde:

    Cada instante perdido, no hay Eternidad que pueda recuperarlo.

    Por esa sencilla deducción; un humilde instante, es parte del pasado ó del futuro.

    Un saludo.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Bell, Estimada Bell: Aprecio un cambio positivo en tí, por lo que debo felicitarte.

    Efectivamente, muchas personas prefieren volar alto, solo por pura vanidad.

    En el fondo, y cuando se encuentran solas ; llegan a percibir qu no son más que un pozo de vanidades acumuladas, que solo sirven para lastrar el auténtico vuelo muy alto y libre, y que solo se consigue desde el desprendimiento total de esas rémoras que nos atan, y a la vez nos van envenenando interiormente.

    Te invito a volar de la mejor forma que tanto yo, como el artista que la interpreta, entendemos que debe realizarse para conseguir ser feliz:

    http://www.youtube.com/watch?v=CXQ0t1mkxVY

    Recuerda, que solo puede ser pasado, lo realmente superado.

    Un abrazo en tu alma.

  10. Fernando

    http://www.youtube.com/watch?v=ZYhZVqODYsI

     victoriano Respuesta:
     

    @Fernando,

    Amigo Fernando;

    Conozco tu capacidad de comprensón y tu sed de verdad. Por eso me atrevo a utilizar esa música que has colgado para responder a la idea de CONSTRUIR O CREAR… desde lo que esa música hace fluir en mi.

    Estoy en casa de Raskolnicov… hace frío y no tengo claro si he de atracar a la vieja usurera para repartir sus latrocinios entre los pobres y ir a buscar al Doctor Zvago para iniciar la construcción de una sociedad en la que cada humano pueda poner algun grano en el edificio de su propia vida.

    Luis Pastor – mi compañero de juegos de adultos en el puente de Vallecas – se acerca por una calle casi tapada por la M-30 , muy cerca de un pub que se llamó Vientos – lógicamente los del pueblo… que arrasaban las garganta del antiguo cabrero cuando regresaba de aprender a amar con Maruja… la musa de todos los “escolares de vallecas”…

    Llega Luis “corre un rumor que has vuelto… y empieza a amanecer…”

    Y no podemos evitar reiniciar la conversación con Raskolnicov (en penumbra Victor Manuel afina la guitarra para aquello del cobarde que se fue al monte mientras dure la guerra)…

    Ahora ya no suena tu cancion, Fernando, esa que nos has puesto para enamorarnos…

    Solo silencio en este salón en el que tantas veces converso… con el hombre que siempre va conmigo…

    dice Raskolnikok y la mitad de Luis:

    “…. que mas da matar a una vieja para repartir lo que robo a todos… o enrolarse en el ejercito de Napoleon para cambiar de raiz la vieja Europa”…

    Tremenda pregunta respondemos casi a coro Luis y yo…

    Tremenda pregunta…

    Raskolnicov está enfebrecido ya no recuerda las caricias de su amante ni escucha sus propios mensajes gravados a fuego en el gulag donde le enviaron sus demonios….

    grita :

    SOIS UNOS INGENUOS… LOS QUE VIVIMOS (ayn rand sonrie) LOS QUE VIVIMOS SABEMOS QUE SOLO DEL LOS RESTOS CALCINADOS DE LA REVOLUCION PUEDE SALIR EL HOMBRE NUEVO….

    Luis y yo… y miles de obreros y estudiantes que se acercaron hasta las ventanas del “Gayo Vallecano”… justo al lado de una iglesia en la calle de San Diego, derás del cine paris… nos vamos retirando en silencio…

    NO SABEMOS QUE RESPONDER A RASKOLNICOV…

    Porque todo está vivido… todo… y a pesar de estar todo vivido
    EN LA ESCUELA, EN LA CALLE, EN EL INSTITUTO, EN LA UNIVERSIDAD… EN LA EMPRESA … una fina tela de araña… impide a los humanos construirse.

    Podrá la especie – si no sobreviene lo que dice Lovelock – seguir debatiendo sobre el amor de los musicos esotéricos… podrán esos musicos llevar al extasis a quienes les comprenden en suntuosos salones cada dia con mejor acústica…

    Raskolnicov… seguira caminando hacia su gulag… despues de asesinar a la vieja… mientras las muchedumbres seguiremos desorientadas… enterrando a neustros muertos… que podrían haberse evitado de haber comprendido los musicos, algo elemental:

    SIN UNA ESTRUCTURA – ANDAMIO – SOCIAL ADECUADO… es imposible componer o contruir

    saLUDOS

    vICTORIANO

     Mario Conde Respuesta:
     

    @victoriano, Hablas de una cosa, elñ post de otra, como una sintonia FM, y otra Am. Seguramente tendrás razón, pero no se trataba de eso.

     victoriano Respuesta:
     

    @Mario Conde,

    Hola Mario:_

    Creo que explico en lo que he dicho que es la musica de Fernando la que me lleva.

    La musica no siempre transmite las mismas ondas a quien la escucha.

    Me soprendeis en todo caso… cuando hablais de contruir pensamiento y no asumis el pensamiento divergente…

    realmente no hay mucho que esperar en el camino hacia la comunicacion total si no somos capaces de unir las diversas musicas y sobre todo lo que esas musicas despiertan en cada uno…

    en todo caso es un placer acercame a otras musicas… y otros musicos diferentes a lo que llegaban por Vallecas

    Saludos

    Victoriano

     Fernando Respuesta:
     

    @victoriano,

    Sería una pena que se volviera a extinguir la humanidad, pero a los humanos se les ha dotado de libre albedrío para lo bueno y para lo malo, y el camino que lleva a día de hoy la humanidad es el suicidio colectivo. Si cada ser humano no se hace verdaderamente responsable de lo que supone estar vivo, hay poco que se pueda hacer mas que seguir explicando que vamos por mal camino y que hay alternativas.

    En mismas circunstancias la humanidad a perecido en cuatro ocasiones, el tiempo no es lineal si no cíclico.

    Estamos atravesando la noche oscura del alma que relataba San Juan de la Cruz, pero en colectividad, y esto es como una depresión profunda pero a lo bestia, de otra magnitud y pertenece a otro orden. Eso es esta crisis, de la que la humanidad puede salir mucho mejor de lo que anda ahora o puede salir con una esquizofrenia colectiva de la que no sepamos salir en mucho tiempo, es decir, completamente desconectados de la Realidad paro no ver las atrocidades que estamos cometiendo contra nosotros mismos y contra nuestro entorno.

    Si me preguntan por los enfoques sociales menos malos respondo que son el socialismo libertario, el comunismo libertario pacífico a lo Gandhi-Kropotkin y Castoriadis-los liberales serios, los anarcoliberales, el anarcosindicalismo, etc…así que el abanico es amplio donde escoger, pero no puedo imponer mi criterio, tan sólo exponerlo y que cada uno escoja por si mismo.

    También decir que son muy interesantes para salir del fango en el que estamos los enfoques educativos de Claudio Naranjo, el pensamiento complejo de Edgar Morin, la Transdisciplinariedad de Basarab Nicolescu, la visión social de Chomsky, etc…

    Y decir que aquí en España, a día de hoy, tenemos la gran fortuna de contar con Mario y este su blog y de todos los participantes activos y pasivos, donde tratamos todos estos temas y muchos otros, formando una Sociedad Civil mas consciente y con un mejor criterio para afrontar las previsibles catástrofes que se avecinan por la indolencia y acedia de muchos y la falta de escrupulos de otros.

  11. Fernando

    http://www.youtube.com/watch?v=A0jovaxJ4is

    http://www.youtube.com/watch?v=FR36PRgBFzA

    Por darle un poco de ese aspecto apoteósico a las células enlazadas en la cavidad craneal.

  12. aprendiz

    Buen estilo, si, que no es estilo juntar palabras, es estilo que estas formen una pequeña sinfonía o al menos una Bagatela, como las que gustan a Mabuse. Hay aquí varios temas que pican mi curiosidad. La música y la creación, por ejemplo. El libro más dificil de comprender que he leido, y que seguramente no acabaré nunca, es ese de Bohn y Krishnamurti, el que habla de la creación. La creación es un tema complicado, al menos para mi. Usted esboza un poco, si hay alguna partícula d polvo conceptual, un solo bit de memoria, no hay creación, otra cosa es que uno se la invente. Hasta ese punto he podido llegar, en cambio en este libro que le digo va mucho más allá. Pero uno resignado tiene que apartarlo a veces.

    Eso no quita que yo crea que estoy creando y le diga que aunque tengo mi preferido en esto de Crear, el llamado Ranchal. Se ha acercado Ud un poco al amigo solo un poquito. con la siguiente frase de su escrito: “Es cierto, solo el Amor, bien entendido, implica que en sus actos no hay historia, solo creación”, espero que suba un par de escalones en esta compresión, que aún teniendola no hay aún suficiente mérito para ganarnos el cielo. Pero se camina, se camina, aunque no entienda algún Expediente X blogeriano.

    Tenga Ud un buen día

     aprendiz Respuesta:
     

    @aprendiz,
    Post data: una de las frases que aunque me retuerza, me obligan a entrar al blog, por supuesto no es mia: “No hay espectáculo más hermoso que asistir al nacimiento de una mente, de una conciencia que empieza a comprender.” a esto llamo yo rozar la creación, aunque el autor al tocarla, en su humildad lo niege. Lo más bello que se ha escrito hasta la fecha en este hermoso sitio. Y por esto si hay que dar la gracias.

     Merce Respuesta:
     

    @aprendiz,
    “No hay espectáculo más hermoso que asistir al nacimiento de una mente, de una conciencia que empieza a comprender.” es pletórica.
    Gracias por traerla
    Y gracias a Ranchal por crearla. Inspiración, creación.

    Buan día, un abrazo

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @aprendiz, me quedo con una frase de mi admirado Pat Metheny que decía que su deseo era alcanzar la «inevitabilidad» de la música para así crear composiciones transparentes. el creador genuino actúa como vehículo de algo más elevado, es una combinación de hacedor y dejarse hacer. una vez empezada, la obra tiene sus propias demandas y el autor solo debe seguir esa lógica arquitectónica que se va desarrollando a través de la mano del artista.

    un abrazo

     RANCHAL Respuesta:
     

    @ivesprisiciliani, Como apóstol del jazz que soy y buen conocedor de la obra de Pat Metheny, confirmo sus palabras.

    Y ahora si supiera dónde encontrar “Last train home” en el ordenador la pondría aquí. Y si encontrara “Last train home” encontraría un “Are you going whith me” al que le tengo mucho cariño.

    Como no los encuentro, sólo le vuelvo a dar la razón. Y les conmino a todos a que los busquen por ahí.

    Un saludo.

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @RANCHAL, querido compañero
    aquí te dejo un enlace con una entrevista en la que Metheny habla del significado de la música y su inevitabilidad. es muy interesante escuchar sus descripciones sobre discos de otros músicos.

    http://www.clarin.com/diario/2005/03/13/espectaculos/c-01411.htm

    y te dejo un tema precioso de lyle mays

    te diré que un vecino me prestó el offramp siendo un crío y por ello empecé a tocar la guitarra de jazz

    http://www.youtube.com/watch?v=H9F9bjhrgvM&feature=related

     RANCHAL Respuesta:
     

    @ivesprisiciliani, ¿También en el 82 era Usted un crío? Virgen Santa, qué mayores nos hacemos… Gracias por la entrevista, la leeré enseguida.

     Denacorima Respuesta:
     

    @RANCHAL,

    http://www.youtube.com/watch?v=31-PGLdxnhA&feature=related

    http://www.youtube.com/watch?v=rrY6ILiiwE0

    Buena música maño.
    Saludos.

     RANCHAL Respuesta:
     

    @Denacorima, Sí señor. Sólo por la molestia de buscarlo y colgarlo un abrazo fuerte y para siempre.

    Y si encima le gusta a Usted el jazz cásese conmigo y dejemos de vernos así.

    Un gran beso.

     Denacorima Respuesta:
     

    @RANCHAL,

    Te recuerdo que tambien me gusta Cesare Pavese, y…en casa tengo un escorpio y además maño auténtico,así que…algo compartimos.

    Pavese y el oficio de vivir.

    Todos los hombres tienen un cáncer que los roe, un excremento diario, un mal a plazo fijo: su insatisfacción; el punto de choque entre su ser real, esquelético, y la infinita complejidad de la vida. y todos tarde o temprano lo advierten. En cada uno habrá que indagar, imaginar, el lento advertirlo o el fulmíneo intuir. Casi todos -parece- rastrean en la infancia los signos del horror adulto. Indagar en este vivero de descubrimientos retrospectivos, de pavores, en este angustioso hallarse prefigurados en gestos y palabras irreparables de la infancia. Las Florecillas del Diablo. Contemplar sin tregua este horror: lo que ha sido, será.

     Charo Respuesta:
     

    @RANCHAL,

    http://www.youtube.com/watch?v=Sq5oqY3-vhg
    http://www.youtube.com/watch?v=u7Nqxy7f_JA

     RANCHAL Respuesta:
     

    @Charo, Gracias Charo, los vuelvo a escuchar una y otra vez y nunca es bastante.

     aprendiz Respuesta:
     

    @ivesprisiciliani, Ives, siempre es fresco leerte. Una cosa, tengo ganas de mandar una melodía cortita a varios amigos que se pirran por la musica, aquí en el blog, tu entre ellos, o a cualquiera que esté interesado. El problema es que la melodía esta en formato M4A y no se como pasarla a mp3 ¿tu tienes idea de como se hace esto? o alguien del blog?

    Buena tarde.

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @aprendiz, si usas itunes como reproductor musical, asignas en preferencias de importación el formato mp3, con la calidad que desees. después lo que haces es importar la canción a tu lista de reproducción. al hacerlo quedará guardada en la librería de música. desde allí (la librería) la puedes copiar a donde desees. espero no haberte hecho un lío, porque yo soy usuario de mac y es un sistema que va un poco por libre. quizá algún compañero te pueda aconsejar mejor.

    un abrazo y gracias por las buenas intenciones

     RANCHAL Respuesta:
     

    @aprendiz, Estimado aprendiz.
    Ese libro que Usted comenta no es difícil. Qué va.
    El asunto es que, como también dice, Krishnamurti ( en adelante K, que es muy largo de escribir), para abordar la vida, el acto de crear, el acto de leer, el acto de vivir, es deseable si no necesario que la mente sea nueva.

    Claro, esto es una forma de hablar, porque lo que a mi juicio realmente quiere decir, es que cambiemos el enfoque, el objetivo de la cámara. Tener una mente nueva es tener una mente que no haya perdido la capacidad de sorprenderse.

    Cuanta mayor capacidad de sorpresa tiene la mente más nueva es. Y sólo a través de la sorpresa, puede haber creación. La creación, cuando es verdadera, es una sorpresa hasta para el mismo creador. Cuando no existe esa sorpresa, como alguien ha dicho por ahí, es repetición.

    Por eso, cuando Usted coge ese libro entre las manos y lo lee con su mente de siempre, con su mente de todos los días, con su mente que traduce en explicaciones lógicas todas las experiencias vitales para poder numerarlas, archivarlas y formar ese banco de datos generador de ego que se llama memoria, cuando usted digo, coge ese libro y lo siente difícil, el problema no es el libro, el problema es que está intentando atrapar lo nuevo con lo viejo, y sólo para convertirlo otra vez en viejo.

    Mire. Hay una cosa así en confianza, que me ha llamado mucho la atención desde que reparé en ella. La mente, nuestras mentes están absolutamente tensionadas, reprimidas. Si yo le digo a alguien, “concéntrate” o “pon atención” o “fíjate bien”, automáticamente esa persona, frunce el ceño, entorna los ojos, se sujeta la barbilla con la mano, tensa la espalda, en una palabra: su lenguaje corporal indica que esa persona, se está poniendo a la defensiva ante un imaginario reto o situación de peligro.

    ¿Por qué? Por que su mente vieja, su mente de andar por casa está sacando el metro y el compás para ver cómo integra esas novedades en los moldes que ella previamente ha hecho. Y de paso si detecta algo nuevo, machacarlo e integrarlo también.

    Así que, amigo aprendiz, no tome ése libro por difícil. No lo es. Simplemente no hay nada que comprender. Sólo lealo. No frunza el ceño. No se “esfuerce” en comprender. No permita que su mente ofrezca resistencia, disfrazándola de “concentración”.

    Un saludo.

     aprendiz Respuesta:
     

    @RANCHAL, Amigo, dame tiempo, no el de dejarlo para mañana, dame tiempo. Seguro que has plantado algo, déjame leer esto con calma, habrá que imprimirlo y dejarlo para cuando el papel se me acerque.

    Por favor no me tutees, me puedes tutear sin temor a que me eche el “tu” al bolsillo. Se perfectamente quien es quien. Se donde hay que hablar con exquisito respeto. Respeto.

    Asi que jazz… ¿escuchas el programa de cifuentes? ¿Que te parece Chet o … B. holiday?

    Es un placer.

     RANCHAL Respuesta:
     

    @aprendiz, A “Cifu” lo escuchaba antes… ahora me puede el sueño.

    Chet y Davis y Coltrane y Billie Holiday y Clifford Brown y Ornette Coleman y Parker y Gillespie y Roach y Petrucciani y Bill Evans ( el pianista, el saxo no, nunca, jamás ) y todos los que Usted me diga, me parecen maravillas de la creación con mayúsculas.

    Me gusta el jazz. A veces incluso hasta le he gustado yo a él.. hace mucho tiempo.

    Un placer. Un abrazo.

  13. ivesprisiciliani

    gracias por traer el tema de la música que tantas enseñanzas nos depara. la dirección de orquesta, igual que la dirección de empresa, o más simplemente, de la propia vida, representa una metáfora perfecta de lo posible y lo predecible, de la libertad y de la necesidad de control. Dos extermos que se tocan: Bach apenas dejaba notas en sus partituras sobre cómo debía interpretarse su música; Glenn Gould, por contra dedicó todo sus esfuerzos a eliminar todo elemento perturbador que pudiera alterar su visión musical, especialmente su idea de la música de Bach. De esta forma, el pianista abandonó su carrera de concertista, para eliminar el factor público y el factor de inmediatez (posibles fallos, nervios, adrenalina, etc) para concentrarse en grabaciones de estudio, meticulosas hasta lo obsesivo, repitiendo pasajes tantas veces como fuera necesario para conseguir aquello que quería. En el otro extremo, el propio Bach, ejemplo inigualado de racionalidad y emoción, cuya música abierta a interpretaciones diversas por deseo del compositor, sin embargo posee la cualidad de sonar siempre bien (hay que se muy torpe o tener muy mal gusto —o mala leche— para destrozar a Bach. Al turingio no le interesaba tanto lo previsible, sino lo posible, no es esto un logro maravilloso? Gould fue muy grande, no hay duda, pero la altura de Bach pertenece a otro nivel.

  14. Azulius

    Buenos días,

    Yo entiendo que es crear cada día vida, y que ese crear es amor, y en esa creación a su vez se genera y se materializa más amor. No importa la partitura, no se trata de técnica, no se trata de interpretación se trata de construir un sentimiento desde dentro, desde la inexistencia, desde el fondo del todo y desde allí expandirlo al exterior.

    Quizá es que no importa ni la forma, ni el sabor, ni la métrica, ni el contexto, cada acto es una nueva construcción.

    Cuando te liberas de las métricas que condicionan tú vida, en cada gesto, en cada instante, en cada segundo construyes amor. La sinfonía de tu vida toma forma y tiene sentido.

    Feliz día para todos.

  15. miguel 128

    Un poquito dificil el crear abstrayendose de lo aprendido.

    Pensare que se puede crear sin basarme en conocimientos adquiridos, aunque solo este ejercicio ya me supone basarme en ellos.

    ¿Sera que no he entendido bien el post?

    Seguro.

  16. ML

    Aún mas sencillo.

    Si desprendemos del arte toda grandilocuencia a que estamos acostumbrados por lo que de transcendente tiene ya que permanece en el tiempo y que desde luego es historia, al menos historia de la Humanidad, si apelamos simplemente al hecho como tal siendo oficio también, si así lo hacemos, todo es mucho mas sencillo.

    El que hace el oficio del arte se le llama artista, y a parte cualidades propias claramente distintivas, es un oficio mas, que resulta de sembrar, recolectar, observar…
    Dicen de Miguel Angel que cuando le preguntaron sobre la Piedad, contestaba:….-Yo no he hecho nada, ella estaba ahí dentro de esa piedra de Carrara, yo solo me he limitado a quitarle los trozos que le sobraban y encontrarla.

  17. Osnofla

    Buenos días queridos amigos blogueros, vaya, vaya, vaya, con la entrada, pensamiento, reflexión, que no Historia, sino Construcción. Claro, conciso y escueto. Bien por la definición del periodista que habla de Metha.

    “La Construcción dejo de ser y paso a Historia, cuando algunos dejaron de Cosntruir para crear su propia Historia”. ¡Ojala deje de hacerse Historia para seguir Construyendo el día a día como una hermosa melodía!.

  18. Alcyon

    Mario hoy planteas un tema candente.

    El hombre normalmente no crea, repite.

    Es una suma de mecanicidades, de pensamiento, emociones, sentimientos, reacciones, impulsos etc

    Sobre todo tiene una memoria, la historia que ha vivido, y su propia interpretacion de su historia, con sus propios filtros, y creencias. Que tambien son mas pesos de mecanicidad adherida.

    La creacion verdadera no tiene esas mecanicidades, pesos, y lastres. Es libre y se crea en cada momento. Vivir el momento presente con plena consciencia, es estar fuera de la mecanicidad mental, y acercarse a salir fuera, de la mecanicidad de los sentidos fisicos, que nos tienen atrapados en la longitud de onda, de nuestra percepción fisica limitada.

    Saber crear en cada momento, nos da un enorme gozo, de sentirnos libres, en eso que estamos creando.

    Esa libertad, no la tenemos, cuando funcionamos mecanicamente, en nuestra inconsciencia diaria.

    Yo me pregunto, como hemos caido en esta materialidad de la mecanicidad. Que o quien nos ha puesto ahi.

    Cuando uno sale de las repeticiones, y las copias de lo creado por otros, puede experimetarse a si mismo como un Ser libre y Creador, realizandose en su esencia, exprimentandolo como una profunda dicha interna.

    Buenos dias a tod@as.

     victoriano Respuesta:
     

    @Alcyon,

    Querido amigo Alcyon;

    He respondido a Fernando segun el corazon me llevaba http://www.lecturalia.com/libro/10236/donde-el-corazon-te-lleve

    Te recuerdo en la plaza de mi pueblo diciendo que solo volviendo al principio – despues de una revolucion – podriamos volver a pensar en un mundo de seres autocontruidos, en libertad…. (o algo asi, que el viento a veces distorsiona la palabras)…

    Para poder salir de la copias… amigo… es preciso romper la coraza que el capitalismo salvaje ha impuesto a todos… a los EXPLOTADORES Y A LOS EXPLOTADOS… a todos… amigo.

    Salir hoy a la calle a comprobar que desde los puestos de mando los supuestos SABIOS … solo sueñan con su cartera… y las de los demás… para quitarsela…

    impide cualquier pensamiento positivo…

    si aun queda alguno es… ¿cuando comenzamos a usar el hacha de podar los excesos de eso que algunos se atreven aun a llamar LIBERALISMO?

    Saludos

    Victoriano

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Alcyon, Eso es, por ahi,

     Alcyon Respuesta:
     

    @Mario Conde,

    Realmente dedico mi vida a la superacion de las limitaciones humanas.

    A los topes que impiden la evolucion de nuevas formas de percepcion, consciencia, y operatividad en el ser humano.

    Al exceso de mente y mecanicidad, que impide el despertar, y el aprender a ser libres.

    El como algunos sabios de todos los tiempos, han conseguido superar estas limitacione, es algo que me maravilla.

  19. Fernando

    http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ&feature=related

    De esta si que me echo una novia buenorra que sepa querer como solo saben las mujeres enamoradas y me retiro al fin der mundo.

    De la tele solo soporto a Susana Griso, la de la trex, por lo buenorra que anda y lo que se gusta a si misma, a mi me gusta mas por lo primero.

    Pero vamos, que como parece que no llega el invierno y las tiorras de la península no sueltan el régimen, seguiré repasando playas hasta que llegue el frío.

    Supongo que como todas y todos….

    http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ

     diferente Respuesta:
     

    @Fernando, Fernando, adivino cierto cansancio en tus palabras…Creo que un hombre dotado de tal alta sensibilidad artística como demuestras en la elección de las músicas no debería mostrar tal grado de pusilanimidad…Cómo nos tomamos las chicas del blog tus palabras?…Con sentido del humor…..no??? Un abrazo de los de verdad.

     Fernando Respuesta:
     

    @diferente,

    Estoy siempre de cachondeo pero describo paisajes y paisanajes, no darse mal que la vida es una juerga sin fin.

  20. KARINA

    Buenos días,
    El lunes 26 de octubre Metha, volvió a crear la sinfonía nº1 y la sinfonía nº 2. de Brahms, compositor de finales del 1800, considerado quizá sucesor de Beethoven y Shubert en las formas pequeñas para piano y de los polifonistas del Renacimiento y del Barroco en su música coral.
    El piano de Brahms se enmarca dentro del espíritu intimista y personal.
    Pudo ser ese lunes, el Doble Concierto de Brahms, quizá una de mis favoritas, junto al Triple de Beethoven, pero fueron estas dos sinfonías las que escuché, como si no las hubiera escuchado nunca, sin perder un ápice de su tiempo y su historia.
    Sencillamente extraordinario. Sus sentimientos frente a la sinfónica así son trasmitidos, a quien se renueva escuchando.

  21. diferente

    En general tiene sentido el término construcción en cuanto a la unión que hacemos de unos cuantos elementos dispersos aparentemente para integrarlos en un conjunto que les da razón de ser. El día a día nos da ejemplos suficientes. Nuestra realidad se nos manifiesta difícil, inconexa, incoherente a veces, de ahí que tengamos que construirnos paralelamente otra realidad que responda a nuestros anhelos más profundos. La tarea implica mucho esfuerzo y concentración por lo que tiene de filtrar y desechar algunas de las continuas manifestaciones y elementos que están presentes en la realidad y que sólo sirven para distraernos. La música colabora siempre en esta pesada tarea de discernimiento. Qué sería de nosotros sin ella!!

  22. Nacho Rivera

    Cada vez que miramos atrás estamos destruyendo. Cada vez que dudamos destruímos. Cada vez que desconfíamos de la creación destruimos.

    La creación, la evolución: es el espíritu en acción. Creatividad pura, consciencia pura. Amor, puro Amor.

    Un abrazo constructivo.

     diferente Respuesta:
     

    @Nacho Rivera, Nacho, si cada vez que dudamos destruimos y, que por ello mismo, porque dudamos, construimos algo superior, no estaremos retando al Universo por creadores de realidades paralelas? Serías tan amable de “construirme” una explicación …..

     Nacho Rivera Respuesta:
     

    @diferente, No puedo darte una respuesta que no provenga de tu propia experiencia, pero sí puedo señalarte la Luna. Puedo señalarte el camino y decirte que confíes, que sigas adelante. Que no dudes. Cuando dudas ya estás recurriendo a la historia, ya estás mirando atrás. Y entonces dejas de crear.

    El camino discurre en lo desconocido, no hay seguridad, es un misterio. Pero eso es vivir. La duda te traerá viejas melodías. La confianza, el misterio te traerá nuevas. Igual no son tan bellas, pero son auténticas, puras, tuyas.

    Un cordial y constructivo saludo.

     diferente Respuesta:
     

    @Nacho Rivera, Eres un gran hombre Nacho y estoy contenta no sólo por haberme ganado esta respuesta sino también porque coincide con mis intuiciones. Gracias y buenas noches.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @diferente, Estimada Diferente:La duda no tiene porqué implicar la destrucción de algo o de alguien. Simplemente; se crea un espacio relativo en el tiempo, en donde se intenta encontrar la mejor solución, nacida desde la duda que originó esa reflexión.

    Nunca tengas miedo a errar; ya que de esos posibles errores, surgirán unas nuevas enseñanzas que te acompañarán el resto de tu vida.

    La valentía de vivir; es el pundo de partida hacia la meta final.

    Por ese motivo; cuando observo que una duda ó una ausencia de valentía, puede frenar un deseo bien meditado y trazado; suelo decirme a mi mismo: “Bienaventurados los que nada esperan; porque nunca serán defraudados!.

    Un abrazo en tu alma.

     diferente Respuesta:
     

    @Pitigrilli, Gracias por tus palabras. No sabes cuánto me ayudas….Yo creo que la duda mata, destruye la ilusión y la motivación para la creación de lo nuevo. La duda para mí es la mente que repetitiva y cansina sabotea cualquier intento de salirse de la norma y terca permanece fiel a la historia, a lo aprendido. Entonces seamos valientes como tú bien propones y confiemos en nuestra alma que como sabia que es bien nos guía. Te envio un abrazo de los buenos…

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Nacho Rivera, Claro Nacho, claro

     whitefin Respuesta:
     

    @Mario Conde,
    “Mi deber es que con mi amor, mi conocimiento de esa música y mi trabajo con los músicos se construya esa catedral musical”. El conocimiento no conlleva pasado?
    “Cada vez que miramos atrás estamos destruyendo.” No podemos estancarnos en el pasado y construir con “peros”, pero quizás si gracias a. Somos, creo, lo que vivimos, viviremos pero también lo que hemos vivido.Y si utilizamos el pasado para mejorar la futuras creaciones.
    “El director de Brahms o de Beethoven no está contando una historia, sino que está contribuyendo a que se ponga en pie una catedral musical”: he tocado el piano durante 10 años y creo que cuando tocaba, si, contaba una historia ya escrita o más bien la interpretaba. A mi manera, con mi experiencia (pasado/ historia), mi sensibilidad y me gusta pensar o eso espero que cuando se levantaban y aplaudían, es porque esa interpretación les había hecho sentir algo por dentro, había provocado algo dentro de ellos, algo que les llevará a mejores creaciones.
    Quizas ande totalmente descaminada y me haya ido por donde no era pero no creo que mirar atrás sea destruir.Si miramos “bien”, quizas sirva para crear algo mejor.
    Buenas noches.

  23. Espinosa

    No había pensado en la analogía existente entre un Director de orquesta y la creación instantánea que del momento de sincronización temporal de los instrumentos que crean una melodía en un punto de la existencia , podría tener con la Comprensión , el acto de la divina creación o manifestación del conocimiento real .

    La música , la octava musical , no deja de ser una transmisión de conocimiento del funcionamiento del cerebro , y a través de ella podemos entender muchas cosas de las que sentimos que nos ocurren.
    El acorde perfecto mayor , 153 do-sol-mi , también nos trasmite la posibilidad del hombre dormido que tiene de poder despertar de su sueño inducido.

    Abrazos

  24. MABUSE

    La dicotomía entre “creación” e “historia” me parece púramente dialéctica. Y Mehta no me gusta nada; puro siglo XXI: comercial, artificioso y buenista.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @MABUSE, Que le vamos a hacer. Espero que sepas perdonarnos a quienes nos ocurre lo contrario….Y sin enfadarte, claro

     MABUSE Respuesta:
     

    @Mario Conde,
    Por extensión de la Segunda Ley de la Termodinámica, todo lo acontecido está inseparablemente ligado a lo sucedido en un tiempo inmediatamente anterior, de tal manera que lo que llamamos “creación” o “construcción” no se puede desligar del “Todo”, y por tanto, la creación “ex nihilo” es un error conceptual propio de la filosofía del Idealismo. Así, siguiendo con el hilo del artículo, podríamos decir que todo lo creado tiene su historia, pero yo prefiero decir que no existen entidades ideales por encima del mundo material que se escapen de este continuom, salvo aquellas que con poco acierto genera nuestro cerebro al tratar de comprender la realidad.
    Ayer se hablaba de los pares antitéticos, creo recordar; pues bien, la dicotomía entre “creación” (de la nada) e “historia” (creación entendida como la transformación de lo que hay), es uno de esos pares que la metafísica ha venido enarbolando. Pero hoy comprendemos que la “creación de la nada” es un absurdo conceptual, pues todo está indisolulemente ligado en una continua transformación y la “nada” es un concepto prehistórico, que únicamente encuentra hoy asidero en dos de los problemas físicos de mayor envergadura actualmente: el de la flecha del tiempo y el de la pérdida de información en el paso del umbral de incertidumbre en los agujeros negros. Y tal vez, llegados a este punto, se retome un razonamiento que desborda hasta el misticismo más oscuro; me refiero al Eterno retorno de lo mismo.

     MABUSE Respuesta:
     

    @MABUSE,
    PD.: ¿Cuándo me han visto a mí enfadado?

     MABUSE Respuesta:
     

    @MABUSE,
    Yo, únicamente me enfado conmigo mismo. Lo demás son salvas festivas que se malinterpretan en virtud de la decoherencia cuántica que tiene lugar en el proceso de transmisión de información de una mente a otra mente que tal vez sufra de egocentritis aguda. Y la egocentritis aguda, convendréis conmigo Cerountocero y Atati, es un atavismo en toda regla.

     MABUSE Respuesta:
     

    @MABUSE,
    Creo que la gente aún no se ha puesto a reflexionar sobre las consecuencias del “efecto mariposa”, (no me refiero a su repercusión en el clima). Además, creer en la creación “ex nihilo” al estilo de los “viejos cristianos” me parece una contradicción total con la concepción oriental del mundo, que realmente ha adquirido preponderancia respecto a la occidental en virtud de su similitud con ciertas conclusiones de la Física Moderna. La “nada” es un término producto del Idealismo, como suponer, por ejemplo, que el “vacío” existe y está realmente “vacío”. Así se pensaba en el medievo.

     Mitica Respuesta:
     

    @MABUSE,
    La realidad absoluta y la relativa son dos aspectos de la misma cosa. Absoluto y relativo son de la misma naturaleza no pueden existir independientemente uno sin lo otro. La Vacuidad (negación) y la interdependencia (afirmación) son de la misma naturaleza pero de apariencia distinta.
    La Vacuidad es la verdad absoluta porque es igual para todos los fenómenos.

    Vacuidad=forma
    Forma=vacuidad

    Los fenómenos son vacíos de existencia inherente porque son interdependientes, son interdependientes porque están vacíos de existencia inherente.

    La Nada está llena de interdependencia porque depende de que no exista otra cosa.

    Para comprender la Vacuidad se debe comprender el Espacio. Espacio es la simple no-existencia de contacto obstructivo, es la no-existencia de obstrucción, de objeto obstructivo.
    El Espacio y la Vacuidad son dos negaciones. El espacio para existir depende del objeto y tampoco el objeto puede existir sin el espacio. El espacio no se puede tocar ni ver, se puede realizar con la mente. No se puede encontrar el espacio donde no existe algo

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    Perdón, pero la creación de la nada me parece que es a día de hoy un postulado científico. Partículas de materia y antimateria se están disociando contínuamente desde el vacío, por lo general de manera fugaz e inestable, pero no siempre. Al menos hay científicos que lo afirman.

    Usted afirma que “no existen entidades ideales por encima del mundo material que se escapen de este continuum, salvo aquellas que con poco acierto genera nuestro cerebro al tratar de comprender la realidad.” Luego entonces sí que existen, pues nuestro cerebro no carece de realidad, supongo.

    Por otro lado, hace falta mucha imaginación para considerar que todo lo que vemos, vivimos y pensamos, resulta una simple derivación de alguna catastrófica irregularidad que hizo estallar ese concentrado ente minúsculo que existía antes del Big Bang. Y ya que hace falta mucha imaginación para pensarlo, me resulta fácil creer que la imaginación ha producido y produce el mundo.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    Empiezo por el final, estimado Ceropuntocero; también hace falta mucha imaginación para pensar que de un huevo pueda desarrollarse un dinosaurio y no por ello es falso que así suceda. El “Big Bang” es hoy una teoría más que aceptada; pero no es que todo lo demás se reduzca a “una simple derivación”, (¿qué significa eso?). Y sobre el último párrafo tuyo, te digo que si nuestra imaginación produce el mundo, y es evidente que nuestro cerebro y una de sus propiedades curiosísimas que es la imaginación, forman parte de ese mundo, entonces concluimos que nuestra imaginación es producida por nuestra imaginación, ya que ésta está contenida en el mundo, que crea nuestra imaginación….. En fin; en “El crepúsculo de los ídolos” tienes una buena salva contra los que “razonan” así. Y estamos en el S.XXI ya….

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    Desde que existe científicamente el azar, la imaginación empieza a dejar de tener cerradas las puertas del constructo científico.

    Nuestra imaginación no he escrito que produzca el mundo. Pero forma parte del mundo, eso no puede evitarse. De otro modo, incluso su idolatrado Nietzsche carecería de existencia.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    Mehta es un director muy irregular, pero capaz de hacer grandes cosas. Cuando un director puede hacer eso, se le considera entre los grandes, independientemente de que no brille en todos los repertorios (además, nadie lo hace).

    La faceta de acompañar a los tres tenores y cosas por el estilo quizás sea la más conocida por el gran público, pero desde luego no es la que ha basado su prestigio, que lo tiene.

    En la respuesta al mensaje 11 he dejado varios enlaces con versiones de Mehta más que dignas, de las que dan la talla de un gran director.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    No me gustan los “mediáticos”.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    No lo es.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,

    “me resulta fácil creer que la imaginación ha producido y produce el mundo”.

    “Nuestra imaginación no he escrito que produzca el mundo”.

    Yo no idolatro a nadie. Y desconozco quien ha demostrado “científicamente” que el azar existe.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    No me refería a “nuestra” imaginación, sino a que la imaginación puede existir como un componente del universo.

    Lo del azar Niels Bohr, si no recuerdo mal.

  25. milanes

    Hola a todos/as.
    En primer lugar dar las gracias al Sr. Mari Conde, por facilitarme la posibilidad de expresarme en su Blog y a Todos Uds. Por su amable atención, gracias de todo Corazón.

    Bien el tema de hoy es muy gratificante para mí, pues me da la oportunidad, de exponer mi punto de vista sobre la creación.
    Para una persona, sumergida en la nube de cosas conocidas, solo le queda la recopilación de información y hacer una síntesis, por la cual crear unos patrones de actuación dentro de la sociedad que le ha tocado vivir, y en el futuro tener un medio por el cual acceder al yo interno. Pero esto no es creación, sino recopilación de ideas y pensamientos de otros.

    Para un poeta, un pintor o un escritor, es otra clase de recopilación de información, pero esta información está basada en otro subplano de esa nube de cosas conocidas, más sublime que con su conciencia enfocada en su mente puede tener acceso a esas capas de información, que le dará la posibilidad de crear una bella poesía, pintura o un buen libro. Pero sigue siendo una recopilación de datos para su creación.

    El maestro músico, es algo distinto, pues utiliza su mente para acceder a ese plano donde solo con una conciencia muy bien alineada con su mente, puede tener la impresión de la intuición, que solo su alma puede irradiarle y obteniendo una mínima visión de las inquietudes y amor de la naturaleza de su Alma.

    Para el discípulo esotérico hasta la segunda iniciación, es recopilación mas intuición, y esta intuición, será revestida con materia mental para crear pensamientos que le aporten la posibilidad de una comunicación más efectiva con su Alma, y compartir con sus semejantes esos medios para una mejor convivencia.

    Para el iniciado que se prepara a una iniciación mayor, como la tercera. La creación no solo es revestir la intuición con materia mental y vitalizarla para que ejecute su misión, sino crear los medios por los cuales los Adeptos y Maestro de la Sabiduría Eterna, tengan un medio de acceder a la sufriente Humanidad y con su aliento y manto de compasión mostrarle el camino ascendente hacia una mayor expansión de conciencia y vida más abundante.

    Para un Maestro de Compasión, un Buda o un Cristo, es sustentar con su Vida, la manifestación de la creación de Aquel en quien vivimos nos movemos y tenemos nuestro Ser, este a su vez solo Es la manifestación de la vida en expansión a través del espacio y el ahora.

    Saludos. Milanés

  26. Mitica

    Su origen oriental contribuye a esta maravillosa visualización, esos sonidos quedan completamente ordenados en el espacio además poseen otras características no percibidas a simple vista como luz y por tanto color, deberíamos cambiar nuestros patrones de percepción y empezar a observar el proceso creativo siempre unido a manifestaciones de luz y energía, construiríamos un entorno, vamos a decirlo así, celestial y participaríamos más en el Cosmos o Conciencia Universal.

  27. Jugador

    Como dilema el Amor necesita de la Fe, no me abandones Musa; Dulcinea, Desdémona o la dorada Julieta.

  28. AUXI

    Todos tenemos la capacidad de construir, lo que falta es la motivacion y enfocarse.

    Querer no es poder, pero poder es querer.

  29. aprendiz

    ODA A UNA GALLINA
    Ideario para la creación, autobiografia de un huevo.

    Esta es la historia de una gallina colorada y su devenir en una glorieta. Emplumada de ojos raros, de las que no conocen el verde. Cantaba o cacareaba, a su manera, y de esta manera: Maní, maní….Si te quieres por el pico divertir, Comete un cucurruchito de maní… Maní,maní….Llego el rico maní.

    Cantaba absorta entre los dos carriles de la glorieta, plato ajardinado que el ajuntamiento había regalado al pueblo. Obsequio cuidadosamente empaquetado con papel de liberté. Pero ya se sabe, la libertad duele y confunde, era necesario el apaño. La gallina, largando las plumas tanto por fuera como por dentro, tanto por el carril derecho como por el izquierdo, y asustada ahora por el caos de tanto carro y claxón, empujada a fuerza de trompicones, paraba en un centro imaginario y allí excretaba. Aunque la rotonda estaba a falta de pintar, la linea central la clarificaba el pienso sobrante, que esta ave no conocía la hierba.

    No había gendarme, no hacía falta, este apaño circulatorio imprimía carácter, fluia sin más, había algunos percances: imaginaos, en el pueblo la glorieta era una novedad, el de la derecha pensaba que tenía preferencia y el de la izquierda lo mismo, y en medio la gallina dando el cante: Maní, maní….Si te quieres por el pico divertir…

    El invento se torno febril, demasiado complicado. Habían voces que preferían la gallina en la cazuela, otros, de la protectora de aves que ponen huevos con aristas, ah, se me olvidaba, la protagonista no ponía huevos normales. Éstos eran aristosos, de manera que cada vez que ponía uno, era un pequeño suicidio.

    Hubieron muchas opiniones.
    Cierto día un obrero que reparaba un viejo caño, paró su compresor, la vibración de este artilugio funcionaba a modo de un removedor de conciencias, aparato demoniaco, que según quien lo use, cambia el destino de la osamenta. Se dirigió al la glorieta, cogió aire, puso un gorro a la gallina, una porra y un traje con muchos botones y desde ese día la rotonda aparentemente funciona de maravilla.

    Más abajo, cerca del barranco, dicen que proyectan una autopista, la autopista del gallo, parece ser que no enlaza con el pueblo. Y se ha vuelto a formar la de san Quintín: hay gente que quiere gallo y gente que quiere gallina. Cuando gallo, gallina, carril izquierdo, carril derecho, la caca del centro y la autopista nueva no existen.

    El huevo utiliza a la Gallina para que ponga otro huevo
    James Mc Clure

    Eso piensa el huevo
    aprendiz.

     Esencia Respuesta:
     

    @aprendiz,

    Hola aprendiz, como observo que aportas una historia, voy a compartir contigo un cuento sufí que espero que sea de tu agrado.

    Erase una vez un científico que descubrió el arte de reproducirse a sí mismo tan perfectamente que resultaba imposible distinguir el original de la reproducción.

    Un día se enteró de que andaba buscándole el Ángel de la Muerte, y entonces hizo doce copias de sí mismo.

    El Ángel no sabía cómo averiguar cuál de los trece ejemplares que tenía ante sí era el científico, de modo que los dejó a todos en paz.

    Pero no por mucho tiempo, porque como era un experto en la naturaleza humana se le ocurrió una ingeniosa estratagema. Regresó de nuevo y dijo:

    -Debe de ser usted un genio, señor, para haber logrado tan perfectas reproducciones de sí mismo, sin embargo, he descubierto que su obra tiene un defecto, un único y minúsculo defecto.

    El científico pegó un salto y gritó:

    -¡Imposible! ¿Dónde está el defecto?

    -Justamente aquí -respondió el ángel mientras tomaba al científico de entre sus reproducciones y se lo llevaba consigo.

    Todo lo que hace falta para descubrir al ‘ego’ es una palabra de adulación o de crítica.

    Feliz miercoles, compañero.

     aprendiz Respuesta:
     

    @Esencia, Vaya! te veo pillina hoy. ¿y si la reproducción estaba adulterada a conciencia? ¿a quien se llevó la muerte? . Eres una delicia. ¡Cuidado con el halago y con el insulto! cuidado con apartarlos de ti, que es lo que se suele hacer. Insultame un poco a ver que cara pone la atontada, que no se que hace vestida de Halowen a todas horas.

    Un abrazote esencia de azahar.

     Esencia Respuesta:
     

    @aprendiz,

    Otro abrazo para tí, compañero. No estoy hoy pillina, sabes que te aprecio.

  30. aprendiz

    Estimado Mario, le ruego, ahora en serio, que aunque sea a modo de excepción no plasme en actos lo que en su día Advirtió. Lo de invitar a dejar el blog a quien insultara. En el comentario Nº 25 del 27 de octubre. Un compañero de los que poblamos el blog, me compara con una cucaracha, parece ser que asesorado por un ente superior. Tranquilo, yo lo estoy, pienso que tengo algo que decir ya que soy “el insultado” El insulto es lanzado, cosa bien diferente es que sea recibido. No me siento insultado, eso se lo debo entre otras cosas a las buenas prácticas y enseñanzas diarias que uno recibe en su Blog. Hablo en serio, me gusta la ironia porque no es demasiado explícita, pero ahora no la estoy usando. No me siento insultado, ahi lo dejo, igual tiene razón, todo se verá.

    Ahora un poco de ironia:
    El pimiento sigue siendolo aunque se le ponga el cartel de nabo. Hágame ese favor, todo fluye como tiene que ser. Sigue habiendo libertad, la mia, aún sucedáneo, no se siente afectada.
    Otra cosa es que lo invite a caminar con un poquitín de estilo, por el bien del blog se puede utilizar: Dictyoptera que viene siendo lo mismo, el se desfoga y los doctos no se constriñen. Si no alcanza a manejar tales términos, por otra parte superfluos, siga haciendo alambique consultas con el oráculo asesor.

    Y esto de mi parte marinero: yo a pesar de todo y aunque se te antoje insoportable te quiero igual que al que me alaba. Un abrazo, o al menos si tu mirada me lo impide, un amago. Que dios te de la templaza y regocijo que tengo en este momento, éstas últimas frases sin ironía, de corazón.
    Algún día comprenderas éstas palabras, entonces será el momento de brindar, mientras dejémoslo estar. Let it be.

    Gracias.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @aprendiz, Estimado amigo Aprendiz: ¡Vaya energía te va aportando la tierra y el aire de tu Edelweiss!. Estás hecho ahora, todo un atleta del pensamiento.

    Por cierto; hasta te has vuelto algo levantisco. Calma amigo; no malgastes tus energías recién renovadas. Como le he comentado a un compañero del Blog, en el día de hoy….”No hay Eternidad, que consiga recuperar el tiempo que perdiste!.

    Como sabes que me caes muy bién; he interpretando en forma de vídeo musical, esa acción necesaria para que todo pensamiento no se contamine al permanecer estático en el recipiente que lo contiene, y sin una acción necesaria que le de vida. Ahí te dejo el enlace de uno de mis ídolos de juventud:

    http://www.youtube.com/watch?v=TQdHBoEo2Os

    Recuerdos de mi “gato”.

  31. Luna

    Me atrevo a cambiar lo de “bien entendido” por “verdadero amor”.

    A partir de ahí digo que si en una historia de amor no te recreas o instalas en el pasado obtendrás un amor nuevo cada día, ahí será cuando estés creando, de verdad, un inmensa y hermosa historia de amor. Sin pasado, con presente real, cuidando y construyendo sin percatarse de ello.

    En ese construir diario no se reniega del pasado (historia) simplemente se vive construyendo el presente inmediato.

    Un saludo.

     Luna Respuesta:
     

    @Luna, me dejé sin copiar la frese del editorial, ahí va:

    “solo el Amor, bien entendido, implica que en sus actos no hay historia, solo creación. En cada instante de amor hay eso, esto es, no historia sino creación”.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Luna, Desde el momento en que usas la expresión pasado, cambias de plano. Estamos en otro

     Luna Respuesta:
     

    @Mario Conde, Uy es que yo con eso de los planos me llevo fatal 🙂

    Pero vaya quito la palabra “pasado” en un plis:

    Vivir un Amor en el presente, en el ahora. Sin darte cuenta y sin darle importancia a lo que estás haciendo: Ahí estás construyendo.

     Luna Respuesta:
     

    @Luna,

    Uy qué va, qué va. Tampoco ahora he sabido plasmar lo que quería expresar.

    Me doy un tiempo

     Luna Respuesta:
     

    @Luna,

    Lo siento.

    Hay pasado y futuro lo que pasa es que hay que vivir el presente puesto que es la creación del momento y quizá la más verdadera.

    Disfrutar del momento es vivir el presente y viceversa. Construir sin darnos cuenta es no repetir y no copiar, es ser el creador o constructor de tu propio momento, de ese instante fugaz que es el presente.
    En el amor y en todo, con la particularidad de que el amor es especial, más mágico.

    Un saludo.

  32. Pitigrilli

    La música; el único arte conocido que no es visible.

    Es tanto el poder que encierra este Arte; que ha conseguido hasta crear un idioma universal.

    Desde que existimos en el interior de nuestras futuras Madres; ya percibimos las músicas. Expertos en esta materia; han aplicado con éxito este método en muchas Madres gestantes, haciéndolas escuchar músicas de Mozart y de otros muchos grandes compositores.

    Tras un seguimiento continuado en el tiempo, y posterior al nacimiento de esos Seres pequeños; han comprobado y contrastado científicamente, que tanto la conducta positiva, así como la inteligencia de la persona a la que se le aplicaron indirectamente dichas músicas; elevaron los parámetros de esas cualidades, de una manera más que significativa.

    Siento disentir en algunos párrafos del artículo dedicado a los pensamientos y respuestas del grandísimo Director de Orquestas Sinfónicas, Z. Mehta.

    Puede ser solo por una concepción ó interpretación semántica por mi parte; pero creo que debo plasmar algunas observaciones, que humildemente, creo que se deben de tener en cuenta.

    Debo reseñar, que el Sr. Metha no es reconocido por la grandiosidad de sus composiciones musicales. El reconocimiento mundial, tanto a su persona, como a su muy digno oficio; es por ser uno de lo mas grandes Directores actuales de su género.

    Por ello; sus expresiones nacen desde la mente de un coordinador genial, que únicamente dirige la interpretación de la obra del verdadero creador…..el compositor de la misma. Bajo esa SU visión; llego a comprenderle perfectamente.

    Sin música, no puede haber ni directores, ni músicos que puedan ejecutar ni una sola nota. A lo sumo, solo podrían marcar compases. Dicho esto; el creador de esta música, es la base piramidal donde comienza a gestarse la magia de este Arte invisible.

    En cuanto a que la música no es historia…solo construcción; desde mi intento no solo semántico, sino también hasta con mi piel hecha música; le diría humildemente, que cada nota plasmada en un sencillo pentagrama ya forma parte de una historia musical; que solo si el músico/creador que la plasma consigue aglutinar sabia, armoniosa y sensiblemente las notas allí plasmadas, y que luego serán dirigidas y ejecutadas por músicos que las harán vibrar y viajar invisiblemente por el éter hasta nuestros sentidos, convirtiéndolas en un cúmulo de inmensas sensaciones que al escucharlas nos parecerán como un poema grandioso e intangible.

    Si se consigue todo ello; se habrá construido una Catedral intangible. El Sr. Mehta y los músicos a los que dirigió; serán como el arquitecto y los obreros cualificados edificadores….pero el plano sobre el que basaron su obra; lo diseñó el artífice primigenio…EL COMPOSITOR.

    Solo bajo ese concepto; se podría argumentar que se ha construido desde la inspirada creatividad de quien la concibió, convitiéndola en la historia de una historia que tuvo su origen en un simple pentagrama que un inspirado creador/compositor, supo rellenar con la magia de unas notas indefinibles para las sensaciones.

    Desde mi pequeño rincón.

     Mario Conde Respuesta:
     

    @Pitigrilli, ¿Que historia tuvo la primera música manifiesta?

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Mario Conde, Estimado Mario Conde: Puede que la misma implosión que dió origen al Big-Bang que llegó a constituir el Universo conocido; no fuese solo el origen del sonido y hasta de la misma música tras la evolución millonaria en años desde entonces; sino hasta la historia de la música Universal que tenemos la gran suerte de vivir. ¿Acaso lo no escrito ú olvidado, no tuvo su historia?.

    La historia no tiene música….son letras y palabras las que la describen; en cambio la música, si tiene historia…..expresada con sonidos invisibles.

    Como me consta que Vd. es gallego hasta en los andares del Siendo; le ruego me conteste a la siguente pregunta, aunque le ruego que no utilice las formas-respuesta con pregunta-, que dieron y siguen dando tanta fama a sus antepasados:……. ¿ Que historia tendría el Sr. Mehta sin un plano, materiales y mano de obra para construir sus Catedrales?. ¿Acaso castillos en el aire?.

    El solo hace historia, utilizando la historia de las melodías que sabiamente dirige.

    Un saludo.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Pitigrilli,
    Las catedrales que construye Mehta son como los edificios de Zaha Hadid. El último director de orquesta netamente sobresaliente fue Karajan. (Y eso que fue uno de los precursores del merchaindaising). Desde entonces, no hacen más que seguir las partituras como si fueran máquinas.

     CALUCO Respuesta:
     

    @MABUSE,

    Los Directores de Orquesta, son a la música lo que los Constructores ( Ingenieros de Edificación, Arquitectos Técnicos…. ) a una obra de Arquitectura, la ejecutan, no la crean, los Compositores son los Arquitectos de las composiciones musicales, son los que crean, los otros interpretan y ejecutan. Y como en todo, cuanto mejor interpreten y se adapten a la obra creada por su autor, mejor.

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @CALUCO, estimado Caluco, verle por aquí de nuevo es una alegría. se le ha echado de menos. la música, a diferencia de otras artes, solo existe en el momento y desaparece (a diferencia de la arquitectura). la interpretación, por tanto es contextual y personal. según su argumento el mejor intérprete sería aquel que ejecutara la pieza con mayor fidelidad. lo que ocurre es que la notación musical, como cualquier lenguaje es imprecisa, no llega a tales niveles de definición. podría pasar también que cuando un intérprete alcanza un grado elevado de perfección con un compositor, haría que los demás intérpretes no tuvieran interés. esto último sucede en cierta medida pero no de la forma que acabo de describir. le pongo un ejemplo: hay un cierto consenso sobre la excelente capacidad interpretativa del clavecinista Pierre Hantai, especialmente sus variaciones Goldberg son obra de referencia. sin embargo su reconocimiento no se debe a su fidelidad a la partitura original (pues además ésta es abierta a interpretaciones) sino a su visión personal y gusto al entender la obra.

    de nuevo, contento de verle por aquí y contar con sus aportaciones

     MABUSE Respuesta:
     

    @CALUCO,
    Hay una diferencia abismal entre saber leer y reproducir una partitura, y saber vivir esa misma partitura. Actualmente, la mayoría de los directores e intérpretes, únicamente reproducen, y cuando pretenden meterse de lleno en el alma de la música, reinterpretan a su gusto. Por ejemplo, Beethoven; como se tocaba en el XIX, (de forma barroca y alambicada, corriendo en los tramos “poco sonoros” y centrándose en las partes más llamativas de la obra), no tenía nada que ver como se hizo en el XX, (las magníficas interpretaciones de Karajan, Kempff, Klempeler, Böhm, etc). Y ahora, en el XXI, abundan las primas donnas mediáticas, (Mutti, Metha, Barembiom, Flórez, etc.), que no llegan ni de lejos a los maestros de la primera mitad del XX. Me vienen a la cabeza ahora dos reliquias todavía vivas: Mutter y Pollini, (como intérpretes destacados); y la primera, no se puede decir que no se haya rendido al conciertazo para el público de la libre empresa. Pero es lo que hay.
    El Director de orquesta debe saber interpretar correctamente lo que hay escrito; debe meterse en la piel del autor; tener una afinidad mística y profunda con la personalidad que ha creado la obra. Por eso no se puede tocar todo lo que venga en gana; así se acaban grabando discos con la “poesía” del Papa Juan Pablo, (y prefiero no citar nombres).

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @CALUCO, estaba recordando también a Wittgenstein, cuya formación era la de arquitecto, pero que solo hizo una casa en toda su vida, para su hermana. en su caso, valió la pena la falta de actividad constructora o de proyectos, al menos

    saludos

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @MABUSE, Estimado Mabuse: Observo que entiendes mucho de música clásica.

    Sigo opinando de la misma forma que he hecho en mi comentario. Esta vez estoy de acuerdo contigo, en la parte en la que te refieres al gran Von Karajan, como uno de los Directores mas completos del Siglo XX.

    También coincido contigo; en que supo introducir como nadie lo hizo antes, el “merchaindaising” de la figura artistica que tan bien representaba.

    Pero puestos a elegir entre esos genios de la Dirección del Siglo XX; prefiero a Arturo Toscanini. ¡Para gustos, se hicieron los colores!. No solo supo dirigir genialmente múltiples obras de compositores eternos; también supo aplicar y aplicarse a sí mismo, dos elementos muy valiosos….el perfeccionismo y la autocrítica.

    Te dejo un enlace, en donde podrás deleitarte de una gran obra musical, dirigida por Arturo Toscanini:

    http://www.youtube.com/watch?v=N6K_IuBsRM4

    Un abrazo.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Pitigrilli,
    Sí, Toscanini por supuesto. Fíjate que no me gusta nada Wagner, pero tengo una versión de “Lohengrin” dirigida por el parmesano que la pongo siempre que puedo en las horas crepusculares…..

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @MABUSE,

    ¿Ha escuchado las versiones de las sinfonías de Beethoven de Harnoncourt? Teniendo en cuenta su inclinación por Toscanini, creo que le iba a gustar, y quizás a reconciliar con algunas escuelas de interpretación actuales.

    Karajan perteneció a una generación que dio grandes directores sinfónicos, pero teniendo en cuenta su aversión hacia los “mediáticos” me extraña que no le lance un anatema, pues era con diferencia el más mediático de todos. Ese sí que era una prima dona, que decía a los cámaras que le sacasen su lado bueno de la cara.

    Supongo que si trataba de directores en vez de Kempff quiso escribir Kempe, ya que Wilhelm Kempff sólo se dedicó a tocar el piano.

    Hoy en día no tenemos tantos grandes directores para el repertorio del siglo XIX como había hace todavía 20 o 30 años, pero en cambio tenemos una prodigiosa efervescencia de grandes directores dedicados a la música barroca y antigua, así como de solistas y agrupaciones para esas épocas. ¿Ha escuchado a Minkowski? ¿a Herreweghe? ¿a Suzuki? ¿al referido Harnoncourt? ¿a Jacobs?… la lista es interminable. Pero no los escuche en obras del XIX ni del XX, que no es lo suyo. A pesar de todo, para ese repertorio del XIX de toda la vida siguen valiendo Jansons, Salonen, Rattle, Metha cuando está en vena…

    ¿Qué tiene que objetar a Mutter? Es una violinista prodigiosa.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    No he escuchado a Harnoncourt. Y la música barroca me produce náuseas. Ya he dicho que Karajan fue uno de los pioneros en “vender” la música, pero dudo mucho que alguien hiciera sonar mejor al Beethoven sinfónico. Conozco a Kempff; he dicho “magníficas interpretaciones del siglo XX”, y no que fueran de directores exclusivamente; pues de momento, el piano se toca sin director. He escuchado algo de los músicos que ahora nos venden todas esas versiones puristas del barroco, pero no soporto esa música; prefiero el flamenco. Yo no soy ningún entendido en música ni lo pretendo.

     MABUSE Respuesta:
     

    @Mario Conde,
    Este es el problema de la Flecha del tiempo.
    Pero supongamos que ese punto minúsculo en el que se supone se concentraba todo lo que hoy conocemos no derive sino de esto mismo. Es decir, que si suponemos que en nuestra realidad no exite nada fuera del “Todo”, (lo digo así para abreviar; espero que se entienda), ¿por qué motivo deberíamos suponer que hubo un origen que contradijera tal afirmación? ¿Por qué no suponer, en cambio, que este “proceso” retorna cílclicamente en la etenridad? Una vuelta continua al origen, y vuelta a empezar…

     atati Respuesta:
     

    @MABUSE,

    Los antiguos vedas lo expresaban como Pralaya o Vacío, Manvantara ascendente o Manifestación que se expande, Manvantara descendente o Manifestación que se contrae, hasta desaparecer en otro Pralaya, y vuelta a empezar.

     CALUCO Respuesta:
     

    @atati,

    Estimado Atati, Alguna vez sería el principio de la expansión/contracción, el origen de la primera música, del primer sonido, incluso el origen de lo creado, ¿ No ?.

     Mitica Respuesta:
     

    @CALUCO,
    Si hay una primera vez, ya no existe la eternidad.

     atati Respuesta:
     

    @CALUCO,

    Muy buenas tardes, Señor Caluco, te he echado muchísimo de menos aunque algunos comentarios de Mabuse, otro gran libre pensador, me han recordado mucho a tus puntos de vista. Gracias por volver.

    En efecto, en la expansión y posterior contracción está el origen de todo. El científico Big Bang es un surgimiento de la Nada o supuesto Vacío que explota sabe Dios por qué, y que a continuación se expande radialmente mediante un gran calor y energías correspondientes, que al irse alejando del Centro, se van enfriando y solidificando hasta formar materializadas Esferas giratorias formadas de gases, líquidos y sólidos minerales.

    No sé si la Ciencia sabe que a toda expansión siempre corresponde una contracción posterior, pero así como en la respiración hay una expansión (exhalación) y una contracción (inhalación); o en el corazón una sístole y un diástole, o al revés que nunca me acuerdo; o en el alargamiento de la luz del día en verano y el acortamiento en invierno, girando los acontecimientos tal como corresponde a todo Movimiento circular, circunstancia fundamental para la expansión de la Manifestación, que repite y repite las mismas vueltas, configurando formas y leyes mecánicas correspondientes; o en tantos ejemplos más, que muestran y muestran que todo lo que se expande, luego se contrae, para tras un intervalo respiratorio (Pralaya) volver a expandirse (exhalación).

    Y esa Exhalación o expansión del Big Bang tenía la música, diversa pero armoniosa, producida por el sonido que cada una de las múltiples y diversas Esferas emitían al girar sobre sí y en derredor de su Esfera mayor, cuan travieso electrón con su spin girando en derredor de su núcleo. Coincido contigo, ahí está el origen de las variadísimas primeras músicas del Universo manifestado. Saludos estimado amigo.

     4137789c Respuesta:
     

    @CALUCO, Las ballenas también saben de músicas

     MABUSE Respuesta:
     

    @atati,
    Eso es exactamente.

     4137789c Respuesta:
     

    http://www.youtube.com/watch?v=GLK0AX8e024

    Las ballenas vibran con sus músicas.

     atati Respuesta:
     

    @Mario Conde,

    Acaso el sonido armonioso del giro de las primeras esferas del Cosmos, estimado Mario.

     yolanda Respuesta:
     

    @atati,

    http://www.youtube.com/watch?v=AS70GnuNdn8
    http://www.youtube.com/watch?v=jYq3g_zhbTo

    La antigua teoría del matemático Pitágoras “La música de las esferas”. La teoría viene a asegurar que cuerpos celestes en su constante movimiento producen sonidos que poseen una armonía musical.

     Charo Respuesta:
     

    @atati,

    Efectivamente atati, Boecio, en el S. VI que dividió la música en “mundana”, “humana” e “instrumentalis”, la primera era la armonía del mundo y de las esferas, y Kepler, calculó a partir del movimiento de los planetas correspondencias musicales con arreglo a sus proporciones armónicas.
    Música celestial!

    Un abrazo

     Charo Respuesta:
     

    @atati,

    http://www.youtube.com/watch?v=u7Nqxy7f_JA

     MABUSE Respuesta:
     

    @Mario Conde,
    La música de ahora.

     aprendiz Respuesta:
     

    @Pitigrilli, Y a mi que me da que piensas que toda la música ya está escrita y que los músicos la “roban” de vez en cuando.
    Y a mi que me da que la voz bonita, tiene que ver con tener ciertos deberes hechos, al menos geneticamente.
    Y a mi que me da que el gato que está encima de la guitarra, sabe lo que pasa.

    Olores a Azahar los de tu tierra.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @aprendiz, Estimado amigo Aprendiz: Ni toda la música está escrita, ni los musicos la “piden prestada”.Lo de la voz bonita, te lo pongo al final.

    Creo haber dejado bien claro, que entendía las respuestas del Sr. Mehta, bajo su visión como Director-Usuario de unas músicas.

    Según tus argumentos, sino fuese por los críticos; no existirían las personas dedicadas profesionalmente al Arte.

    En cuanto a la voz bonita que me comentas; las hay con deberes hechos con notas que oscilan desde el suspenso hasta el 10 mayestático-genéticamente hablando-.

    En cuanto al gato sobre mi guitarra; me has descubierto malandrín.

    ¡Es una Musa disfrazada…shhhh!.

    Un abrazo en tu alma.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Pitigrilli,

    Estoy de acuerdo con esa forma piramidal, al menos en el repertorio que trabaja Mehta, pero solamente hasta llegar al compositor. Ahí mismo me falla y se derrumba. ¿De dónde se supone que saca sus ideas el compositor? ¿De sí mismo y de sus grandes cualidades personales y técnicas?

    No. Creo que hay testimonios más que suficientes para saber que el compositor guarda con su entorno relaciones muy complejas, y que los más grandes es poco frecuente que consideren estar escribiendo absolutamente desde sí mismos.

    En cuanto a la descripción arquitectónica de Mehta, no se refiere a toda la música, sino a la música sinfónica. Ni siquiera es lo que se le da mejor; Mehta brilla mucho más en el repertorio operístico o de la llamada “música de programa” (alusiva o descriptiva). Tengo la impresión de que su intento por inclinarse sobre lo sinfónico puro parte más de algún planteamiento teórico que de afinidad artística. Precisamente esa cita me hace sospecharlo. Quizás su raíz india le está jugando una relativa mala pasada, que sería muy largo de explicar aquí.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Ceropuntocero, Estimado cerepuntero: Me encanta la forma en que construye sus comentarios. Dan para mucho en las respuestas.

    El compositor, ó artífice da la obra; es simplemente un transmisor de unas sensaciones interiores, que pasando por su cerebro; se convierten en música. Este breve resumen, lo aplico a cualquier rama del Arte.

    Le voy a contar una anécdota, que a la vez que confirma mi exposición-por lo menos, yo así lo creo-; responde a la vez a un supuesto que Vd. elabora. El gran Premio Nobel J.L. Borges; tras escribir unas frases en simple papel, comentó en voz alta la siguiente pregunta, tras leer lo que había plasmado: ¿Esto tan bello, lo he escrito yo?.

    La música, por otra parte, es un medio de expresión hecho Arte. Da igual, que dá lo mismo si Vd. se refiere a la música sinfónica, como a la operística ó a otra de las muchas variedades o estilos que forman parte de la música. Solo son ramificaciones de ella. Si me referí a lo sinfónico, es por el personaje que dió origen al artículo sobre el que plasmamos nuestros comentarios.

    En cuanto a que mis planteamientos, deduce que parten más de la teoría que de la afinidad artística, le diré que no sé leer una partitura. No me ruborizo por ello; como tampoco lo hacía una persona que sabía mucho mas de música y de su forma de expresarla que yo. Me estoy refiriendo al gran Luciano Pavarotti.

    En cuanto a mis raices indias-supongo que se refiere a los pensamientos indios-; le diré que mi “tronco mental”, sostiene unas raices eclécticas. Cosas de mis Musas.

    Un abrazo personal.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Pitigrilli,

    Muchas gracias, seguiremos comentando entonces, aunque andemos pasados de día.

    Lo de las raíces indias me refería a las de Zubin Mehta, que nació en ese subcontinente. La cultura hindú tiende a devaluar el mundo de la experiencia sensible, quizás Mehta haya conservado algo de esta actitud a pesar de su formación occidental. Pero si esta actitud se intenta aplicar directamente sobre lo que para la cultura occidental del siglo XIX significó lo no-sensible, creo que puede dar lugar a relaciones equívocas, y a trabajar a Brahms en un sentido que quizás no le corresponde, y que desde luego no ofrece los resultados satisfactorios que este director sí ha sabido ofrecer en otras obras y autores.

    Voy a lo que me parece más esencial:

    “El compositor, ó artífice da la obra; es simplemente un transmisor de unas sensaciones interiores, que pasando por su cerebro; se convierten en música. Este breve resumen, lo aplico a cualquier rama del Arte.”

    Yo creo que no es así. La pirámide funciona en el sentido que usted dice a partir de consumado el acto de creación (al menos si hablamos del repertorio tradicional, aparquemos a John Cage y cosas por el estilo en lugar aparte). Pero el acto de creación no lo veo tan individualizado. Puedo asegurarle que tengo mirados con microscopio unos cuantos compositores de los considerados relevantes a lo largo de la historia de la música. Mahler no era el mismo en Viena que en Estados Unidos, Stravinsky tampoco en Rusia y fuera de Rusia, Rachmaninov en Estados Unidos prácticamente dejó de escribir, a pesar de que el público norteamericano devoraba con avidez todo lo que salía de su mano. Su interior no había cambiado tanto como para justificar sus diferencias, su exterior sí.

    Mi impresión es que, a la hora de la creación, la pirámide funciona de alguna manera invertida: el “creador” es una especie de catalizador de todo cuanto le rodea, que pasa a confluir sobre su obra. Generalmente esta recepción sucede por vía de su inconsciente; pero no es su inconsciente el que crea desde sí mismo, sino el que recibe la información. Esta vía inconsciente hace que el proceso suela pasar desapercibido al propio “creador”, pero sí sabe que no está controlando conscientemente todos los aspectos de su propia obra, tanto menos cuanto más genial se reconoce después: “yo no escribo, me dictan”, es una frase que se repite con leves variantes, y de la que ha surgido el vago concepto de la inspiración y el mito de la Musa soplándole al oído lo que debe escribir.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Ceropuntocero, Estimado ceropuntero: Ya nos vamos aproximando compañero de Blog…..y en algunas ocasiones en el apéndice del mismo…..”Chat-Panda”, como yo lo defino simpáticamente.

    En primer lugar, he tenido que releer tu comentario-permíteme que te tutee-; ya que al hacerlo, me he percatado de que tienes toda la razón en cuanto a la raiz india a la que te referías. Pensé que te referías a mí, en cuanto a cierta clase de pensamientos.

    Dicho esto, coincidimos en muchos puntos de tu respuesta. En cuanto al entorno que inspira al compositor; no solo lo afirmo personalmente, sino que lo he constatado en muchas amistades que se dedican al arte. No solo la idiosincrasia en donde uno convive espacialmente en el momento de la inspiración de la obra artística, influye muy mucho en el feliz desarrollo de la misma; también lo son los nuevos sentimientos y sensaciones que vienen asociados al nuevo entorno del artista. Por fuera sigues siendo el mismo-físicamente hablando-; pero por dentro…vas cambiando.

    En ese cambio exterior-que supongo que es al que te refieres-; si lo perciben los expertos al contemplar, visualizar o escuchar la obra resultante. En cuanto a lo de catalizador o transmisor de la obra, solo son conceptos semánticos. Los dos lo dejamos muy claro en nuestros comentarios.

    En el resto de tus razonamientos; no observo muchas diferencias.

    Un abrazo en tu alma.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Pitigrilli,

    Me alegro de esa aproximación.

    No pasa nada si no sucede, pero es agradable que suceda.

     4137789c Respuesta:
     

    @Pitigrilli,
    http://www.youtube.com/watch?v=WB5aTOV4gBY

    La capacidad artística como cualquier talento serían ventanas que Dios quiso dejar abiertas en al alma de las personas,permitiéndolas escuchar,pensar,ver,dibujar,plasmar algo que ya estaba ahi.Y que en algunos dotados de esta apertura ,de esa especial receptividad pueden transmitir .No creo que el hombre cree ,más bien revele de forma humana lo que ya está contenido en el diseño inteligente de Dios.
    En la famosa opera de Cilea Adriana Lecouver,hay un aria de un texto que me cautivó dice:
    Yo soy la humilde doncella del genio creador.Y me ofrece la palabra que yo transporto al corazon.Del verso soy el acento,el eco del drama humano,el frágil instrumento del Genio Creador…
    Triste ,alegre,atroz…un soplo es mi voz ,mi voz es sólo un soplo que al nuevo dia morirá.
    (Kiri Te Kanawa la interpreta con sublime humildad).

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @4137789c, Estimada 4137789c: En primer lugar, felicitarte por tu profundo y a la vez sencillo en su comprensión. Me estoy refiriendo a tu comentario. No es fácil conjugar en pocas palabras, esos dos términos.

    Siempre he sido de la opinión; de que la humildad es la base para llegar al conocimiento. Tiri Te Kanawa; no solo comprendió esa teoría; la puo en práctica.

    Me permito plasmarte un enlace que a mí personalmente me impactó. Es una explicación ciéntifica realizada por un eperto en sonidos; a la vez que se escuchan los sonidos hechos lenguaje de las ballenas. Una música-lenguaje, que solo puede entenderse/comprenderse desde esa humildad necesaria que tan bién has sabido relatar:

    http://www.youtube.com/watch?v=QtkJ-fOLPqY

    Un abrazo en tu alma.

     4137789c Respuesta:
     

    @Pitigrilli,
    Muy interesante el enlace .Si te fijas ,yo cite más arriba otro enlace sobre sonidos y ballenas:Iniciando una conversación.Espero lo localices y te guste.Saludos Marisol

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @4137789c, Estimada Marisol: Mejor dirigirme a tí por tu nombre. Gracias.

    Voy a localizar tu enlace. Me alegro de que coincidamos en ese punto tan importante.

    Un nuevo abrazo en tu alma.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @4137789c, Estimada Marisol: He rescatado un enlace en donde “O Rei do Brasil”, desde la libertad de su velero, dedica una canción al amor, aunque la esencia de la letra está dedicada a las ballenas.

    http://www.youtube.com/watch?v=Fn9lIHw0_7Q

    Un nuevo abrazo.

     4137789c Respuesta:
     

    @Pitigrilli,
    Muchas gracias.Ya le he escuchado con la voz de Roberto Carlos que encierra tanto lamento.Muy bonito.Saludos

  33. Esencia

    Creo que tanto en el amor como en cualquier aspecto de nuestra vida, es nuestra actitud lo que va a definir el resultado de ella.

    Podemos despertar al nuevo día con una actitud pasiva, conformista esperando a ver lo que te depara y comprobar al final de ese día, si la rutina ha sido protagonista una vez más.

    Podemos en cada amanecer, sentir la necesidad de descubrir que te puede deparar ese día aún por estrenar, creando situaciones que fluyen desde una actitud positiva hacia todo lo que nos rodea y que crean posiblemente realidades que no imaginabas.

    Feliz miercoles a todos.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Esencia, Estimada amiga Esencia: Partiendo desde una actitud positiva; siempre hallarás lo que buscas. En el esfuerzo y la constancia, se halla la virtud de lo buscado.

    Al día de hoy, soy muy consciente de que un simple instante vivido con plenitud; logra borrar los errores cometidos.

    Te dejo el enlace de una canción eterna; para que cuando te sientas en la necesidad de apoyar tu cabeza en el hombro de una amistad, cuentes desde hoy tambien con el mío:

    http://www.youtube.com/watch?v=vAy8YeMHTQ4

    Un abrazo en tu alma.

     Esencia Respuesta:
     

    @Pitigrilli,

    Gracias amigo, ni te imaginas lo bien que me viene hoy.

    ¿Tienes una bola de cristal y la consultas?. Se que cuento con tu hombro, tu también con el mio.

    Muchas gracias.

  34. aprendiz

    @ivesprisiciliani, El problema es al revés la tengo en un ipod lo que quiero es sacarla, que no me preocupa eso y pasarla a mp3, pero mira por donde, si tu eres ususario de i tunes te la paso, tal cual si estás interesado.

    Ives, malas noticias, o buenas, nunca se sabe. Por aquí hay ya demasiados casos de Gripe A, uno me cae de cerca, un niño de la familia, al que se le han complicado las cosas, el otro día se hablaba de miedo en el blog, es lo que yo siento ahora. En el colegio de mi hija tambien hay casos. Francamente no me importa mi persona, salvando las repercuciones en mi entorno familiar. Me importan otros. Esta tarde iré al hospital. Se dice por aquí que esta gripe es mas suave que la otra, pero la información es demasiada y no se a quien creer. Hay cosas que porque me duelen me hacen desconfiar quizá mucho. Esto es un lio Ives, un lio.
    En fin que sea lo que Dios quiera si existe, y si no, que sea lo que yo quiero.

    Un abrazo amigo.

     ivesprisiciliani Respuesta:
     

    @aprendiz, entiendo tus temores

    hace unos días dejé un enlace que me pasaron unos amigos en el que una monja doctora catalana explicaba de forma muy elocuente y documentada acerca de la gripe A. de todas las cosas que he podido ver sobre el tema me ha parecido de lo más sensato y de utilidad.

    si te puede ayudar en algo o al menos aclarar ideas, te lo dejo de nuevo deseando desde el fondo del corazón que tu niño se mejore.

    http://www.vimeo.com/6790193

    un fuerte abrazo y toda la energía positiva para tu pequeño

     MABUSE Respuesta:
     

    @ivesprisiciliani,
    Wittgenstein no tenía formación de Arquitecto, sino de Ingeniero. Además, fue un alma atormentada toda su vida; sus inclinaciones se desparramaban en las más contradictorias disciplinas, como la Arquitectura, (la casa que le hizo a su hermana es una muestra), la Música, la Filosofía y la investigación en Ingeniería. Finalmente, acabó siendo conocido por sus aportaciones a la “filosofía del lenguaje”, que es como los entendidos dicen; pero el caso, es que después de Wittgenstein deberíamos de guardar el mayor de los silencios, pues ha roto el vínculo que existía entre el lenguaje y la “Verdad”. (Curiosamente, pasó de un estricto “realismo lingüístico” con el Tractatus, influido por Russel, a un nihilismo gnoseológico más propio de Nietzsche; aunque de este último sólo llegó a leer “El Anticristo” y no pareció muy impresionado por su lectura; a él le gustaban más las novelas de baqueros y espías).

     MABUSE Respuesta:
     

    @MABUSE,
    Sí, MABUSE, pero “vaqueros” va con “v”.

     aprendiz Respuesta:
     

    @ivesprisiciliani, No es mi hijo, es sobrino. Gracias amigo Ives. Un día d estos hablamos.

    cuidate.

     RANCHAL Respuesta:
     

    @aprendiz, Que no sea nada lo del niño. Ojalá se recupere pronto. Un abrazo mío y de mi familia.

     aprendiz Respuesta:
     

    @RANCHAL, Gracias amigo Ranchal, un fuerte abrazo.

     Charo Respuesta:
     

    @aprendiz,

    No te alarmes, pero estate alerta por si acaso.
    El médico hará la valoración. Ya verás que no pasa nada.
    Buenos cuidados.
    Un abrazo.

     aprendiz Respuesta:
     

    @Charo, Lo intentamos, Gracias Charo. Un beso

     Manuel J Respuesta:
     

    @aprendiz,

    Estimado compañero, mi hija de 12 años acaba de pasar la gripe A, con complicaciones de neumonía porque es asmática. Han sido 10 días de cuidados en casa con la medicación correspondiente y nada más.

    Te lo digo porque me identifico con la angustia que pareces padecer. En los primeros momento la sentí igual.

    Ve tranquilo. Yo tambien te recomiendo que pinches el enlace de la monja catalana (no recuerdo el nombre). Es demoledor y te ayudará.

    Un abrazo.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @aprendiz, Estimado amido Aprendiz:Disculpa si me dirijo a tí con cierto retraso. Ignoraba lo de tu sobrino.

    Estate tranquilo; sabes que hay mucha gente en este Blog y en otras muchas partes, que te quiere a morir. Son muchas energías positivas dirigidas a ese pequeño problema por el que ahora estás sufriendo.

    Aquí tienes el hombro de un buen amigo:

    http://www.youtube.com/watch?v=vAy8YeMHTQ4

    Por cierto…;me gusta mas tu definición del Chat.

  35. alicia gonzalez

    Entiendo el proceso de creación como un flujo de energía que se produce desde el Ser cuando perdemos la consciencia del espacio-tiempo y estamos totalmente presentes. En ese momento se expresa la Conciencia o Ser. El director se convierte así en una prolongación de la mano del Gran Creador dirigiendo esa orquesta. De ese flujo de Amor depende la vibración de la sinfonía.

  36. Charo

    No pienso dejar pasar de largo este artículo sin mi comentario. En cuanto me permita el tiempo lo haré.
    En estos momentos estoy inmersa en la ITE de la casa donde soy okupa, es decir, la que mi abuelo hizo hace 90 años, se la hemos encargado a un arquitecto, sobre todo amigo, que a pesar de tener su sede en Madrid está colegiado y trabajando en toda España, se trata de un purista, y quiere hacerlo a conciencia a pesar de reconocer que esta casa que construyó el arq. Sainz de Ezquerra (Bibl. La Arquitectura en León entre el Historicismo y el Racionalismo 1875-1936) tiene una gran solidez y más vidas que un gato.. De momento todo el día de ayer, esta mañana y lo que te rondaré morena, enlazarle con el contratista de cabecera y con el Jefe de mantenimineto de la casa (cada uno tiene su horario y a mi me vuelven loca, me estoy empezando a agobiar). Además no solo soy mis propias piernas, soy las piernas de mi madre; Además ayudo a algunos amigos en sus proyectos; mi amiga…. como ya os he contado, un sin fín de cosas que me tienen agobiada.
    Solo deciros que para escribir esto me he tenido que levantar treinta veces de la silla…. (bueno, parezco un pescador midiendo su presa, jajjajaja, dejémoslo en cinco veces). Pero es verdad que esta noche me acosté a las 07:00 y he dormido 3 h. solamente (Mario, estoy empezando a aprender de ti y a dormir el mínimo). No puedo evitar cuando llega el silencio quedármelo para mi, sin que nadie me moleste.

    Hasta luego

    P.D. Mario y muchos de vosotros tenéis más trabajo que yo siempre, pero yo me agobio, no es mi trabajo, yo lo que quiero ser de mayor es aprendiz, oler a tierra mojada, tocar la tierra húmeda, cortar romero y tomillo para mi cocina,…. y sobre todo, estar tranquilita. Ah! importantísimo, y perros como el de Tata, fundamental.

  37. frajaropi

    Es la primera vez que escribo, a horas de la publicación del texto, sin leer lo que otros blogueros o contertulios virtuales ( que no viene de virtud, sino de verse- irreal, que intuyo es más verdadera que las corporeas…) han escrito.

    Efectivamente, el primer acto sin causa fué el Big-bang, para entendernos.
    A raiz de allí, todo ha sido una cadena de causas y consecuencias, en la que nos encontramos metidos y alucinados.

    Lo que el común de los vivientes considera creación, no es más que más de lo mismo, PERO, con los matices de su generación, que no es otra cosa que, un DESEO DE RECIVIR PLACER, más desarrollado, ésto es, más egoísta.

    El amor entre un hombre y una mujer, resúmen total de la Creación, es el “muchacho” de la pelicula.
    El amor en general, ese que por mucho que nos mortifiquemos, no podemos conseguir con nuestro “libre albedrío”, sólo se consigue con la ayuda del “Guionista”, que está escondido dentro de nosotros ( el mejor escondite) y que paradójicamente es el lIBRE ALBEDRIO.

     frajaropi Respuesta:
     

    Para que no parezca un juego de palabras mi último párrafo, quiero decir con LIBRE ALBEDRIO, con mayúsculas, la capacidad del alma para hacer ver al cuerpo, que le ha tocado en esta reencarnación, que le deje en paz con tanta tontería y, que no interrumpa la movida verdadera, la adhesión a la Naturaleza, a su imágen y semejanza, que es lo suyo.

    El otro libre albedrío, el de andar por casa… no existe.

  38. Tata

    Pronto tendremos a Zubin Metha en gira por aquí. Será un gran placer.

    La música son las palabras del alma.

    Su origen es la eternidad.

     Pitigrilli Respuesta:
     

    @Tata, Estimada Tata: Excelso resumen que sabiamante aplicas en tus dos grandes definiciones finales.

    ¡Eres grande Tata!.

    Un abrazo en tu alma.

  39. Antao Ferreira

    HAY HISTORIA y CONSTRUCCIÓN

    Mi comentario no es exento en ninguno aspecto.
    Creo que todo el pensamiento conlleva algo parcial por mucho que se intente ser objectivo y racional.
    Soy fan de Zubin Metha y amo la Historia.

    El origen de ZM ( minoría parsi, perseguida en India, igual que los judíos un poco por todo el mundo), la Historia que carga en sus profundas raíces culturales, su formación musical unidas a un temperamento singular y genial hacen de cada pieza regentada por el Maestro de los Maestros sea una Creación, en que se permite recrear su sensibilidad, su interpretación muy trabajadas y muy disfrutadas por los músicos con que trabaja.
    Antes de subir el telón de los principales palcos del Mundo ZB ha construido SU versión de cada obra, de cada compositor.

    La Historia registra y lo guarda.
    Porque afortunadamente Historia es una ciencia humana que registra hechos y con una cierta distancia temporal los interpreta.
    El problema del ser humano – que no de la Historia – es que nunca somos contemporáneos de nuestro presente; cuando pensamos que estamos en “ello” ya es pasado. Ya es historia. Algunas historias entran para la Historia.

    El talento, la creatividad, la creación , la construcción de ZB permiten que no haya dos interpretaciones iguales de Mahler bajo su batuta.
    Además del dominio técnico es el Amor a la música que le permite la construcción que quedara en los anales de la Historia.
    El Amor es constructivo y el Odio destructivo. Los opuestos esotéricos.

    Amor-Odio, Bien-Mal, Feliz-Infeliz, Perfecto-Imperfecto, Día-Noche – son dos faces del mismo Concepto. Como fases de una misma Luna.
    Los conceptos son abstractos, referencias.

    En cada uno de nosotros viven en la dualidad. Tal como cada uno tiene células femeninas y masculinas.
    Una sale “vencedora”, DOMINANTE.

    Que tengan muchos Momentos Felices !
    Cristina

     frajaropi Respuesta:
     

    Vaya de la playa.

    En este blog, como siga subiendo el nivel, vamos a tener que callarnos unos cuantos.
    Todavía me libro, creo, porque munchos de los jóvenes que escribis, sois menores de 40 años y, aún marchais por vuestro particular y necesario desierto, en el sentido de que, ahí. la realidad puede al sueño.

  40. BLANSE

    Lo que mas me gusta del post de hoy ,es que Mario ,va dando su granito de critica y de paso va diciendo ,quien acierta y quien no.
    El amor ,la creación ,la historia ,el pasado ,el instante ,el hoy el mañana…….claro que cada palabra evoca un instante ,en el cual nos emanan unas ilusiones diferentes dependiendo del estado anímico en el que nos encontramos, cuál es el mejor??????
    Depende ,y de que depende ,puede de lo que venga después ,siempre que sea mejor ,o no…..
    Todo depende ,de que queremos en cada momento , y como lo vamos consiguiendo siempre sin pisar a los demás ,y lo que logremos, lo saboreamos en compañía, que es como mejor se disfruta, otras veces aquello que conseguimos, era una realidad ilusoria y virtual que en realidad ,no coincide con lo que habíamos proyectado en la llegada de ese instante.
    Realmente ,es importante tenerlo todo ,en pequeñas dosis ,así se disfruta en toda su plenitud ,de principio a fin ,los excesos conllevan la saciedad o la vacuidad del momento que deseas.
    Para mi lo importante del amor ,es esa sensación que no todo el mundo ha sentido ,y que si se siente se sabe ,que es muy difícil que vuelva a suceder ,porque es un regalo de los que te da la vida ,pero que no suelen volver ,y bien ¿cuál es esa sensación?
    La sensación del amor, aunque es inexplicable se podría definir así:
    Pues ,ese cosquilleo que tienes en el estomago ,cuando esperas la llegada de tu amor ,la sensación de estar flotando ,el tiempo que transcurre como segundos en el infinito, esa alegría que tienes encima ,y que no se apaga te pase lo que te pase y un largo etc.
    Ese es el mejor regalo que te puede dar la vida, aquellos que lo hayan vivido
    ¡enhorabuena!.
    Un saludo.
    PD. Mario, dado que a todos les estas poniendo tu opinión ,me la podrías poner a mi ,porfi, un millón de gracias.

  41. Ceropuntocero

    Entre tantas afirmaciones sobre lo que es o requiere la creación, se me antoja necesario lanzar a todos (también a Mario) la siguiente pregunta:

    ¿Cuantos de los que están opinando sobre la creación tienen la experiencia de crear en serio, o de haberlo intentado? (obviamente creación artística, la única que reconocemos posible entre humanos).

    En sentido estricto el testimonio de Mehta no nos vale, ya que se trata sólo de un intérprete, de un re-creador, y ellos mismos suelen tener muy clara esta diferencia.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,

    Vale, me lo temía: cero contestaciones. Seguramente ni se ha leído.

     4137789c Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    Pues para que encuentres alguna respuesta ,esta es la mía:
    La creación artística sería más bien manifestación artística,paisajes del alma que ofrecemos bajo distintas formas:pintura,literatura,música…somos instrumentos del Creador ,y respondemos vibrando bajo distintas frecuencias ,unas veces más sublimes que otras.Cuando el fuego se instala en el alma da lugar a nuestras expresiones más ansiosas de eternidad.
    Por eso mi respuesta en este tema fué dejar(muy osada yo)mi personal interpretación de un tema de música,que no fué creación pero si interpretación personal por completo,lo más personal que podía dejar y me alegro te sonara bien.Saludos

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @4137789c,

    Bien, vale, una teoría más, se agradece la intención, pero es que yo no preguntaba eso. No es una pregunta complicada de entender.

    Interpretación no es creación en sentido estricto, o al menos no se la considera tal.

    Estoy leyendo aquí muchas teorías sobre lo que es la creación artística, cómo funciona, de dónde procede, que se debe hacer o no hacer para que fluya, con cierta perplejidad de mi parte, porque me parece percibir que los que las escriben jamás se han enfrentado personalmente al asunto, sólo teorizan.

     4137789c Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    Cuando digo interpretación me estaba refiriendo a la música,y a la partitura que tienes delante..por eso es interpretación.En otros casos me he enfrentado a “inventarme”algo y lo hago desde las visceras,desde la sangre,desde mi memoria genética,desde mi aliento ,mis huesos mi olfato,mi dolor,desde mi psique …como una necesidad del espíritu que necesita sincerarse consigo mismo.
    Pero en resumidas cuentas ¿quien orquesta el proceso?¿quien lo ordena y organiza?Esa es la cuestión.No somos nosotros mismos.Es un mandato del corazón que siempre es un misterio.Y el pensar que hemos creado algo es una ilusión.Y las teorías no hacen más que espesar algo que es sutil y fluido .Es una explosión de tu propia química interna que quiere resumirse y fundirse después ,es un aliento inspirado de una fuente anímica en una exaltación poderosa,que por su gran impacto interno necesita exteriorizarse ya que te sobrepasa ,te ordena y te gobierna.Esto no es ninguna teoría,es una sensación.Y precisamente una característica del proceso es que no está dentro de la racionalidad ,es más libre y salvaje que todo eso.Hay miles de citas,definiciones,teorías a las que no me gusta nunca recurrir.
    No he intentado encontrar ninguna teoría , sólo expresar una sensación.Cuando no se encuentra forma para un sentimiento,surge el arte.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @4137789c,

    Bien, entonces tu respuesta a mi pregunta es afirmativa: sí lo has hecho o al menos intentado.

    Resalto lo de “el pensar que hemos creado algo es una ilusión.” Remito a la opinión que expresé en mis respuestas al comentario 33 de Pitigrilli, horas 22:37 y 16:10.

    Y mi siguiente pregunta, en relación a esa “propia química interior” que refieres, sería:

    ¿no eres consciente de que tu entorno juega un papel importante en esa “química”, de que determinados entornos favorecen o dificultan, e incluso que tal vez permiten la creación en determinados sentidos pero la imposibilitan en otros?

    Lo digo porque yo no solo soy consciente de eso, sino que creo haberlo observado en los considerados como grandes autores de la historia, y sin embargo es una consideración que parece completamente ausente entre quienes aquí escriben sobre la creación.

  42. 4137789c

    Pista 2.WMA – Windows Live
    Fuente: cid-4822986913cd3079.

    Y hablando de música,de amor,de orquestas y de como el hombre se puede orquestar a si mismo que eso si que es dificil,como no se me ocurre comentario para añadir,para dejar algo de mi ,he osado dejaros mi propia interpretación, de The power of love.Espero no os disguste.

     4137789c Respuesta:
     

    @4137789c,

    Perdón, el enlace correcto es este

    http://cid-4822986913cd3079.skydrive.live.com/self.aspx/.Public/Pista%202.WMA?sa=26208955

     Osnofla Respuesta:
     

    @4137789c, ¿Bonita? ¡Sí, bonita! Gracias milxmil.

     Ceropuntocero Respuesta:
     

    @4137789c,
    Suena bien.

     4137789c Respuesta:
     

    @Ceropuntocero,
    No he podido contestar a tu último comentario que me llegó, en el espacio que correspondía…He leido tus citas ,y esa frase de :”yo no escribo,me dictan”apoya mi opinión de que no creamos,es una ilusión.Se produce en nosotros una catarsis que nos eleva nuestro estado de conciencia y nos hace sentir en un estado de gracia especial,y nos aporta una especial euforia,pero lo que hemos hecho ha sido”escuchar,recibir,inspirar”.Somos una frágil instrumento sirviente de la mano del Creador,como lo expreso en mi respuesta a Pitigrili 23:24.
    ¿si soy consciente del papel del entorno?Por supuesto que si.Unas veces arropa nuestra creatividad y la alienta;otras es como tocar sierra cuando se va volando,o cuando te llenan de interferencias una emisora,o te llenan de dolor el ánimo(dolor que acaba siendo constructivo y acaba por sacar lo mejor de ti mismo).Por eso a veces el artista pierde la conciencia social desde su atemporalidad,desde la experiencia de la conciencia unitaria, ,en un campo de inteligencia no circunscrita.
    El tema es tan basto…interviene la “causalidad”,la intención,un plan trazado.Por eso creo que el entorno,las circunstancias ,y otros factores estaban ya sembrados de antemano para nuesro aprendizaje espiritual,que es la misión del proceso artístico,como favor de Dios¿que otra cosa podría ser?.Saludos Marisol

     4137789c Respuesta:
     

    @4137789c,
    Voy a añadir algo más.Nuestro libre albedrío.
    Me viene el recuerdo de un personaje histórico : Adolf Hitler.
    Su vocación más ardiente era ser pintor,y no logró que le admitieran en la Escuela de Arte que pretendía,algo que le llenó de frustración.Por misteriosas alteraciones o razones pasó del anhelo de belleza y armonía(¿o eran otros anhelos?)a la más chirriante ,estúpida,delirante y monstruosa pretensión a la que su enfermiza mente podría llevarle.
    El libre albedrío es otro componente a tener en cuenta.La intencionalidad personal,el uso de nuestra herencia anímica,nuestra altura o bajeza de miras .En que espejo nos miramos…Creer que “creamos nosotros mismos” puede ser un espejismo altamente peligroso. Ahí está la Historia llena de ejemplos.Grandes talentos,pobres dotados e incluso impedidos físicos, y resultados tan insospechados como inexplicables.Pasos gigantes para la humanidad o estrepitosos tropezones…Amplísimo tema.

  43. BORJA

    Nos sentimos comodos repitiendo. Nos da seguridad actuar segun el pasado. Decidimos lo que otros decidieron. Porque de este modo el error tiene justificacion.

    Pero la exito esta en la diferenciacion. En actuar desde la genialidad. En escapar de la rutina que genera mediocridad. Solo asi se crea.

    Decidir lo que otros decidieron minimiza el riesgo al fracaso, pero anula la posibilidad de exito. Decidimos “con red”, garantia de mediocridad en cada uno de nuestros actos.

    Saltador que actua sin red, pone toda la carne en el asador, pues arriesga su vida. Saltador que usa la red visualiza mentalmente el fracaso.

  44. ML

    De nuevo las palabras no son “LA COSA”

    “Dirigir una sinfonía es casi un acto filosófico, esotérico. No hay historia, sólo construcción. El director de Brahms o de Beethoven no está contando una historia, sino que está contribuyendo a que se ponga en pie una catedral musical. Mi deber es que con mi amor, mi conocimiento de esa música y mi trabajo con los músicos se construya esa catedral”

    Muy bonitas palabras que siguen no me cabe duda a mejores intenciones, gracias a Z.Mehta y otros como el las composiciones del pasado siguen vivas y expandidas en el conocimiento universal humano. Y Z. Mehta sabe bien que no es lo mismo componer y crear que interpretar las composiciones de otros músicos. Ni por acaso es lo mismo. Lo mas próximo a construir en una interpretación consiste en imitar conforme a los propios bioritmos. El intérprete siempre impregna la música de otros con su propia fragancia, más no deja de imitar.

    Sin embargo un director de orquesta, antes de serlo ha pasado por el conocimiento y dominio de al menos dos instrumentos difíciles tales que piano y violín, como poco cinco años con cada uno, uno con cuerdas percutidas y otro con cuerdas frotadas, sin trastes como en la guitarra,mas composición y acompañamiento, armonía, conjunto coral etc…., lenguas, poesía, literatura…..Todo un saber para luego aunar y concertar.

    Cuando pienso en la dirección de orquesta, me parece un sueño, fugaz. La música es fugaz, ese es su mérito. Como el viento. Limpia, barre, penetra, conmueve, inspira y se va. Ya está naciendo y muriendo al mismo tiempo. Solo que deja su fragancia. Así es la música. Desde luego intenta construir, es mas, está construida de antemano, en los pentagramas, de ahí que se pueda interpretar. Pero nada se construye con los sonidos, tan solo se transmite, con la vibración. Todos sabemos que la música tiene ritmos y estos son anteriores a la historia. El batir de las olas en orilla, el corazón dentro del pecho, las estaciones del año…ritmos…Y el hombre ha ordenado esos ritmos con pautas creando un lenguaje, si bien diferente en cada momento de su historia. Ya pensé esta mañana en Miguel Angel Buonaroti. Y decía bien – Ella está ahí, tan solo me limito a desprender de la fría piedra lo que sobra hasta encontrar La Piedad.-

    La vanidad, la arrogancia y la soberbia dejan muy poco espacio para la verdad.

  45. Lili Marlen

    MUSICA CALLADA

    Musica para los ojos del alma y para el oído del corazón. Sentimientos que Unamuno define llamándolos pensamientos en conmoción

    Creación.

    El tercer oído para Nietzsche: el que escucha la armonía superior, que son armonías y son muchas y empapan, normalmente invisibles, las paredes del auditorio convencional, de un claustro gótico, de una plaza de toros, de un bosque bajo la llovizna o la sinfonía para nosotros silenciosa de las estrellas.

    Oir con los ojos. Ver con los oídos.

    Para Bergamín música callada.

    Sonora soledad.

     4137789c Respuesta:
     

    @Lili Marlen,
    Muy bonito y acertado lo que has escrito.
    Oir con los ojos ,ver con los oidos .Elevarnos sobre nuestra pesante condición humana.Expandir el alma y reconciliarnos con esa condición…
    La música nos armoniza ,nos aquieta y vivifica.La mejor medicina que conozco.

     Lili Marlen Respuesta:
     

    @4137789c,

    Gracias.

    También es de agradecer el video que has pinchado antes, la integración de los sonidos de la naturaleza con la música, em ambos casos música.

    Piano y cencerros, eh? Puede parecer un atrevimiento pero el resultado, imágenes incluidas, es interesante y armonioso.

    Un saludo cordial.

     4137789c Respuesta:
     

    @Lili Marlen,
    Ah…es porque las cabras están en armonía con la naturaleza.Saludos Marisol

  46. BIG-BAN

    Gracias Mario

    Ha sido un placer la sinfonia y los musicos vibrando en sintonia.

    CREACIÓN

    AMOR

    big-BANG

  47. csm

    Me gusta lo que dice Zubin Mehta porque varias veces me he pensado sobre el tema: ¿Qué es la creación en interpretar una obra de Brahms o de Beethoven o de cualquier otro? y me vino el paralelismo con la creatividad de una locomotora: puede acelerar, ralentizar, parar, cambiar de sentido, tomar cargo, dejar bajar pasajeros, total un abanico de cosas. Pero siempre está fijada a los carriles; esto es la limitación del director del orquesta, de los músicos, del pianista, es la historia.
    Esta también se puede llamar el fundamento por encima de lo cual el director del orquesta o el artista compone aquella fugaz construcción que sólo puede existir en el momento, en el presente. Una catedral única en un presente único que no puede negar su historia.
    El pasado fin de semana escuchamos diferentes interpretaciones del concierto para dos pianos en c mayor (índice 1061) de Johann Sebastian Bach. El Andante dura normalmente 4 minutos y pico. Existe una interpretación superfenomenal de Arthur Schnabel y su hijo Karl Ulrich Schnabel del año 1936, grabado en Londres, que dura 7,39 minutos, casi el doble. Es la misma partitura pero ya no se puede reconocer el original, parece ser una nueva creación, una catedral distinta que no tiene historia.

  48. Charo

    Dice ZM que “en la dirección musical” no hay historia, solo “construcción”, la obra es construida por el compositor (creador), el director es un “recreador” de la misma, la función del director (o intérprete en caso de instrumentista o cantante), es la de hacer una lectura de la creación musical. Por citar un paralelismo, un rapsoda que hace la lectura de un poema, el poema escrito es la creación y permanece siempre igual, no cambia, la lectura es la que cambia segun quien la lea, y el mismo rapsoda cada vez que la lea lo hará con sutiles diferencias y de igual forma sucede en la interpretación musical.

    La obra, la “creación” plasmada en una partitura, cobra realidad en el sonido, y para su manifestación requiere el concurso de terceros, (directores e intérpretes), que pueden hacer una fiel recreación de la obra (o “ejecutarla” como a Mª Antonieta), luego es una poética definición la de que el director (que yo extiendo a intérpretes) -“está contribuyendo a que se ponga en pie una catedral musical”- (Pero nunca a construirla).

    Cuando un artista créa una obra, dependiendo la época se mueve en distintos parámetros y utiliza distintas herramientas, inevitablemente la obra creada tendrá un carácter histórico, pero solo a efectos de clasificación; de archivo, de ubicación en el tiempo. Se van sucediendo diferentes géneros, estilos, formas, pero ciertamente, la creación en este caso la musical, como portadora de belleza y sentimiento es intemporal.

  49. jorgegarrido

    “La creación pura es solo creación, porque en ella no hay historia. No hay memoria. Así la manifestación: cuando comenzó la manifestación no habia historia, solo creación.”

    Me ha llamado de sobremanera esta frase anterior, a esar que no estoy de acuerdo con su razonamiento.

    A pesar de ser de los fieles creyentes del postulado de lo creativo que dice:
    “la creatividad no puede existir en el vacio”–o sea sin historia de preceptos.

    Me da placer el volver a retomar (sin perjuicio, por supuesto) este tema, para pensar en “historia”, “creación” y “amor”.

    Creo primero, el amor llega a nosotros. No lo creamos porque es espotaneo.
    Lo acogemos por nuestra capacidad de sentirlo a través de nuestros sentimientos, no por–el razocinio humano–por la razón, porque el “El Amor bien entendido” llega por grandes sensibilidades especiales, no llega por nuestra creación. Llega por la capacidad de nuestro reconocimiento (el conocer algo alojado adentro de nosotros que llega y surge en el momento que lo recono
    cemos).

    No hay reconocimiento (el detectar algo ya concido)–ninguno–sin conocimiento.
    Conocimiento es sabiduría; algo anterior.
    Lo anterior es memoria……historia en su forma simplística.

    Solo el presente no tiene historia, el futuro no existe–no ha sido creado, el pasado es conocimiento y el reconocimiento es el pasado en el presente. Reconocer el pasado en el presente es creación. No se puede crear en el vacío, la rueba es, hasta el “Big Bang” tuvo que tener presncias de elementos existentes en el pasado para producir la creación. Referenta a la música y el conducir uuna orquesta, millones de piezas –todas musicalmente diferentes–se componen con las mismas 7 (no más) notas musicales. esto solo es prueba como la creación de la música de una orquesta dirigida por Mehta es conocimiento, historia, reconocimiento, creación y amor.

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